鱿鱼游戏第四集人人视频，

牵着乌龟去散步百科 2024-09-18 21 0

鱿鱼游戏，人性远比想象的要可怕

PS：本文充作《鱿鱼游戏》的影评，全文大约3500字，阅读需要7分钟。如喜欢，请记得一健三联。多谢支持！

如果你决定看下去，请别把自己摘干净。

▲故事▲

人是唯一会讲故事的生物。

刘慈欣讲了一个名叫《三体》的故事，在那个故事中，主角云天明被当做人质软禁于三体星球。后来，这位云天明通过讲故事把情报秘密传递给人类，而三体星人则沉浸在故事的美丽中什么也没有发现。

这个故事存在疑似BUG，一个不会讲故事的族群，是如何发展出高级智能的？

人类习惯于编造各种各样的故事，从概率上来讲，以圆满、希望和人性中的光作为结局的故事占了大多数。并且，圆满一定要经过重重障碍，希望总是要历经种种绝望，人性中的光则必然是在恶人堆里迸射而出的，因此才格外耀眼。

人类爱看这个。

▲戏剧▲

《鱿鱼游戏》，一部电视剧，剧情大概是：

456人被邀请共同参与一个玩命的游戏，游戏都是童年玩过的，规则很简单，例如123木头人。这些人都遇到了生活的难处，很难，不然或许不至于玩命。之所以玩命，还有一个原因，奖金非常丰厚。

每人对标1亿韩元，456人即456亿韩元，约2.5亿人民币。所谓玩命，就是赢了继续下一关，输了当场被处死，所以最后只能剩下一个人，一个人拿这456亿。死去的人会被摘掉器官，尸体会装在一个超大礼物盒里烧掉。

整个游戏过程有VIP客人全程观看，最初是通过视频直播，后来直接到现场看，门票很贵。

▲看戏▲

剧中的VIP客人观看鱿鱼游戏，而我们连VIP客人一起看。

看戏的人之所以心安理得，一则是深信自己不会面对剧中的情况，另则是相信自己在面对剧中情况时可以做得更好。

尤其是《鱿鱼游戏》这样暗黑的设定，必须要设置一个人性未泯的主角，他必须足够幸运，能够逢凶化吉，能够赢得胜利。这相当于在变相安慰观众，否则看不下去，很少有人能直视自己灵魂深处的恶。即使最恶的人，也常常不自觉的为自己所作的恶寻找合理性。这个世界上几乎不存在坦荡的恶魔。

看剧之人之所以爽，就像剧中那些VIP一样，自己不用参与，同时又很 *** ，几乎就相当于“上帝”了——不仅拥有“上帝”式的关怀，还拥有上帝视角。

看别人的故事，自己是不用负责的。

▲文明▲

人类始终是文明的。至少，人类始终觉得自己是文明的。

因此在人类的故事中，人总是把自己摘得干干净净。我们擅于刻画各种丑恶，然而它们最终必定会被良善打败并压制。

现实生活中，当善与恶发生交锋，实际情况如何，很少有人关注。只是观众愿意相信良善终能战胜邪恶，真相是什么不重要，在没有真相的日子里，大多数人是快乐的。

人类觉得自己非常文明，当有人反驳，他会装作很无辜。人类使成千上万种动物从地球上消失，人类每天要杀掉足够多的牛羊猪鱼才够吃，人类经常自诩正义，宣扬平等、友爱、善良和公正，我相信这是人类的美好愿望。

但有人想过吗？人类制定的任何象征文明的东西，都是以人为中心的，不以狗，不以猪牛羊，不以鱼为中心。人类法律禁止杀人，但不禁止杀动物。人类很难想到这有什么不妥，这也确实没什么不妥，只要人类别标榜自己的善良。

人类在讲故事的时候，总是会给自己留有余地。

就像某些权力在讲故事的时候总是刻画一个勤政爱民的好皇帝和一大堆游手好闲的贪污犯。如此好的皇帝，为什么会伴随一大堆贪污犯？这样的道理讲故事的人很少提起，或许真的不知道，或许假装没注意。

▲平等▲

在《鱿鱼游戏》中，玩家是平等的，这份平等是公开透明的，玩家与玩家确实对等，但玩家不可能与VIP看客对等。

有人说这个世界没有平等，有人相信有。而事实上，这个世界，上帝面前人人平等，法律面前人人平等。但真的平等吗？

如果真的平等，就不需要强调这样的口号了。平等从来不是绝对的，平等所追求的是能在多大程度上平等。这需要限制公拳力，需要公开规则，需要保障言lun zi由。

把公拳力拿到太阳底下晒，哪怕是丑恶，也得允许别人能看见。自由的言论则是缝隙里的光，只要能自由的表达，光就一定能照进来。

在《鱿鱼游戏》中，平等主要体现在对殊相的剥离，只留下共相。不论性别、不论年龄、不论老幼，输了就得死，赢了继续往下走。这里没有弱小，也不谈道德。

不谈道德是另一种文明。这种文明无比残酷，与温文尔雅格格不入。

我们生活在哪一种文明里我不清楚，但我们每个人，都戴着面具。

▲面具▲

面具是一种身份，也是一种角色象征。

面具在一定程度上等同于文明，戴上面具就意味着要把自己隐藏一下，不能见谁都脱衣服。

面具是一种遮挡，人躲在面具后面，会有安全感。因此人人有面具，区别在于薄或厚。

实施犯罪的人就很喜欢在面具外面再戴一层面具，以此来掩盖身份。比如在 *** 上，由于大家都戴着面具，所以不管不顾，坦率得一塌糊涂，也丑陋的一塌糊涂。

人总是戴着不同的面具面对不同的人，在父母面前，在爱人面前，在朋友面前，在老板面前，在陌生人面前，自己一个人的时候，才会把面具摘掉。

在《鲸鱼游戏》中，只有玩家才不带面具，其他人都戴面具，他们在提醒自己，此时此刻，我不过在扮演一个角色而已。这是减轻罪恶感的有效方式。

而玩家，面对的是生死存亡的游戏，面具是多余的。

▲游戏▲

人生是一场巨大的游戏。

任何游戏都是在不同程度上以不同方式在对人生进行模拟。而最令人欲罢不能的游戏一定是对接了人生，例如赌博，游戏中赢得的“游戏币”（筹码）可以兑换成现实中真实的货币，来满足现实中的各种欲望。

一个再简单不过的游戏，只要能对接人生，它的可玩性就会直线上升。

鱿鱼游戏中的关卡游戏都很简单，123木头人、拔河、赢弹珠，但由于是在赌命，所以大家“玩”得格外认真。

每一关都有很多人死去，他们的死让奖金池变得更丰满。活着的人获得了暂时的一点点希望，于此同时，每往前走一关，当被淘汰的时候就会更绝望。灵魂彻底被杀死了。

▲简单▲

简单是另一种复杂。

就像简单的游戏需要对接人生一样。有段时间微信流行一个跳一跳的游戏，这个游戏非常简单，但它对接了你现实中的社交圈，因此很多人喜欢。

大多数情况下，简单背后站着复杂，否则简单是立不住的。所以如果一个人表现得很简单，那么他的内心多半很复杂。

简单的东西往往更有冲击力。悲伤更悲伤，快乐更快乐。极致美学就是剥离掉一切装饰，把最真实的跟人性和命运相关的东西拿出来直挺挺的躺在那里，根本不在乎你会不会看。

▲生存▲

一个人如果没体验过极度窘迫，他是不会真正明白人生的。

我是最近一两年才理解这一点。

生存面前，人会显得很真，用来伪装的面具显然已成了多余，和生存相比，很多东西都可以丢掉。

人与人的差别也是在这时候显现出来的，人性之美、之丑往往就在一念之间，表现得最彻底。

一个人在从容之时，是不会把真实的自我展露出来的，这时候他完全可以云淡风轻，挥洒自如。所以很多时候并非是人有多善良，只是没机会放荡。

生存是一种本能，它是超越意识的，它很少给你选择的机会，它最擅长的就是让人不顾一切，不择手段。

▲选择▲

不是人人都有选择的权力。

即便有，每个人所面临的选项也都不同。有人在道德和利益面前做选择觉得很难，有人在贫与富面前做选择也觉得难，还有人在残疾与健康面前做选择，而有的人，是在生与死之间做选择。

欠债上亿，锦衣玉食；欠钱几万，流落街头。

不需要关注的永远不缺关注，需要被关注的永远没人关注。绝对公平这件事，世俗当中从未有过，得去形而上学那儿找。

▲人性▲

最不可直视的，是人性。

人性是经不住考验的。人类喜欢讲人性善的故事，在没有成本的情况下，人类更擅于表现出善来。没有人天生就恶，没有人天生就善。任何善恶，全社会都在共谋。因此，指责个体毫无意义，不过倒是能找点优越感。

人的优越感总是稀缺的，人总是不自觉的找寻优越感。这件事通过看戏更好实现，打开上帝视角，把戏里的恶人都骂一遍，把戏里的好人都指导一番，如此平庸的 *** ，人人都喜欢。

▲本能▲

别去审视人性，你很难从中发现美。

作恶永远比行善容易，就像建设永远比破坏要难。

本能无善恶。人类不会真正为被吃掉的猪、鸡和牛们忏悔，如果会，就不会在吃。但这并不意味着人类就是不善良的，毕竟善良这个概念是人类发明的，人类拥有其最终解释权。

生而为人，我只能抱歉，为我的伪善。

也建议所有人务必记得，当你标榜自己的善时，不要忘了自己已经做了很多恶，你远远没有你想象的那么干净、纯洁和善良。

▲评价▲

《鱿鱼游戏》是一部好剧。主角的善意设定恰到好处，不然就没味道了。那些批评主角伪善的人，想想自己吧。

这部剧告诉我们这样一个道理：

在生存面前，人人都会摘下面具；

有资格带面具的人，往往是看戏的人；

看戏的人之所以要戴面具，是为了不让自己显得那么邪恶；

游戏好不好玩，不在于复杂与否，而在于有没有跟人生对接；

在重大的人生命题面前，例如生死，简单更有冲击力，复杂会削弱残酷性；

平等是分层的，看戏阶层和演戏阶层不可能出现跨阶层的平等。看客之间是平等的，演员之间也是；

生存是一种本能，善良也是。正因如此，人生才格外难。

PS：码字不易，需要你的支持，期待你的分享，感谢。

鱿鱼：换一个角度来大话监管对于平台的治理要求

编辑导语：关于平台治理的方案未来会趋于完善，那么具体而言，用户与互联网平台之间应该存续着一种什么样的关系？本篇文章里，作者结合近来大火的《鱿鱼游戏》做了一番思考，不妨来看一下。

引子

继今年初中央出台《关于平台经济领域的反垄断指南》，强调《反垄断法》及配套法规规章适用于所有行业。2021年10月29日，国家市场监督管理总局公布《互联网平台分类分级指南（征求意见稿）》《互联网平台落实主体责任指南（征求意见稿）》。

两份指南为治理平台企业提出了更明确和细致的方案。市场监管总局结合我国平台企业发展现状，通过对平台进行了分类分级，并分别提出了相应的治理和监管要求。

依据平台的连接对象和主要功能，将平台分为以下六大类： *** 销售类、生活服务类、社交娱乐类、信息资讯类、金融服务类和计算应用类；
在分类的基础上，综合考虑用户规模、业务种类以及限制能力，互联网平台被分为超级平台、大型平台和中小平台。其中，活跃用户不低于5亿、至少涉及两类平台业务、市值（估值）不低于10000亿人民币定义为超级平台，对应的年活跃用户与市值（估值）标准分别降到不低于5000万、不低于1000亿人民币为大型平台，合称为超大型平台，也是重点监管对象。其余的，均属于中小平台。

一、鱿鱼

鱿鱼，枪乌贼，名字是鱼但却并不是鱼的软体动物。

头大，在其周围伴生10条须足（触足），均长有吸盘。其中8条短须足，2条长须足，长须足主要进行捕食。尾端肉鳍为三角形，整体呈圆锥形，体色白，附有淡褐色斑，常游弋于深约20米的海洋中。

属头足纲、鞘亚纲、十腕总目、管鱿目、开眼亚目。

二、上岸

字面意思：舍舟登陆。见“晚清四大谴责小说之一”的《二十年目睹之怪现状》之第十七回：“述农恐怕有事，请先上岸罢。”

又有比喻：弃邪归正。见黄谷柳《虾球传?赌注》：“‘洗手上岸’？好！等我把那四百桶汽油和三千九百袋米弄到手，我们就放下屠刀，立地成佛！”

再有比喻：成功摆脱某种消极或负面的状态。见当贷众媒体报导，《上岸后，她成立了后悔读研小组》、《腾讯员工吐槽：公务员堂哥催我上岸，他月薪3800，我年薪90w！》及《辅警转编制不是“虚话”，杭州4名辅警成功上岸，工作更铁了！》，以及《网贷如何上岸（实例+干货分享）》。

三、鱿鱼游戏

2021年9月17日在Netflix上线就全球爆火的影视剧，在北美、韩国、日本、新加坡、泰国、德、英等近20个国家或地区拿下日榜之一。

剧集讲述了在现实生活中，因各种原因面临人生“破产”或者已经“破产”的一群人，在走投无路之际接到邀请去参加一场生存游戏，胜者将活下来，并因此以“强者”的身份获得的巨额奖金。

这个看似“雪中送炭”、救人于苦难的机会，发生的时机却很微妙，因为这种给了参加者“置之死地而后生”的勇气的选择机会是在这些人“退无可退”的时候，从某种意义上来说，游戏的组织者以某种趁人之危的方式“邀请”参加游戏人者。

剧集的设定，刻意地把这种极端状况作为背景，以创造戏剧的张力。那也就意味着，游戏的组织者拥有能够“控制”这些人不陷入“退无可退”的能力，但却并没有干预，而是观察、等待。

这些人中有男、有女、有老、有人，有金融高知、有市井流氓，有背景交代的几个角色里：

男主失业、离异、欠着赌债，母亲重病无法支付费用而拒绝住院，与此同时还在与前妻现任丈夫的竞争中落败，即将失去与亲生女儿见面的机会；
女主由北偷渡，找“水客”帮父母偷渡时被骗，需要再次筹钱帮父母偷渡并接回寄养在福利院的弟弟；
男二投资失败，失去工作、职务犯罪且抵押了年迈母亲的小店。

这些人都有一个共同的特点：无力改变现状，而且没有退路。换句话说，已行渡海，苦海无边。

四、上岸

如果，我们假设……

那些走投无路借了某呗、各种白条或网贷但无力偿还正渴求“上岸”的人，如果某天这些放贷的平台提供一个机会给这些渴求“上岸”的人：参加一个游戏，如果胜出就可以免除债务，甚至可以获得奖励，会有人感兴趣嘛？会有人参与嘛？

这些欠了某呗、白条或网贷的人，为什么当初会“下水”，很大概率是穷，或者是急。那我们是不是可以把这种“急或穷”的状态暂时理解为——他们的处在某种“边缘”状态，需要通过外力来撑一把，好把生活平衡住。在国内某知名的论坛里，有人发帖问大家借网贷的原因，根据大家的回帖我大概整理了一下，主要有以下几个：

生意失败，转折点没处理好。
眼高手低没找到满意的工作，跟朋友借的钱花没了，然后就看到贷款了，然后就开始了以贷养贷的生活。
投资失败。
感觉自己到了该出去打拼的年纪，家人不支持，无奈之下只好借了网贷。
信用卡还不上，后来染上网贷。
碍于面子，帮朋友撸开始，朋友没还就养到现在。
家里穷，就读个技校。但是还想考本科，因为付不起学费，借网贷，不想让父母知道。

在申请了某呗、白条或网贷的时候，按照“平台”通常的要求，也因为有求于人，于是你将个人身份信息、居住信息、工作信息、联系信息、收入信息等等一股脑的都给了对方，以表诚意。

一方面这些信息确实作为“大数据模型”的参数用以评估资信情况，以匹配不同的可借贷金额和所谓的风险定价。

另一方面这些信息更作为你在 *** 上的电子“信标”，如同追踪器一样，标记了个人的信息、信号，使得这些机构，乃至其利益相关方可以随时对你进行观察，而你无所察觉，而且即使察觉也只能被动地接收。因为，你所提供的信息，以及通过你授权获取的其他关于你的信息，已经使你很难通过改变自己一部分信息来摆脱在 *** 上已经建立好的这个身份。

所以，如果我们假设成立的话：如果你欠钱的机构或者“平台”为了挽救处在了“边缘”的你，提出一个游戏的邀请，你会接受嘛？

五、鱿鱼的须足

鱿鱼者，头大，在其周围伴生10条须足（触足），均长有吸盘。

按照赢者通吃，以及互联网发展的平台化逻辑，一旦某机构在某一个业务“方向”取得竞争优势，能够建立起稳定的“护城河”时，就会通过自建、入股或者收购等方式在“产业链”上向上、向下进行“控制力”的延申。

介于 *** 的特性，这种延申并不是线性的，而是放射性的。从某个节点出发，可以向着交叉产业的方向都进行延申，所以最终的发展肯定是趋向平台化的，即源自解决业务“节点”的依赖，包括对于“生产资料”、“生产加工”以及“销售渠道”都需要自己来把握，自己来掌握控制力，从而构建足够稳定的竞争壁垒，以及发展所追求的“闭环”。

同时，这种发展也是“排他”的平台化，是平台化发展的“自然现象”。这些从节点向着各个交叉产业的延申就好像，一只鱿鱼在其头部伸出来的须足。十条须足，牢牢把途经身边的生物都控制住，不论你是鱼是虾。

大家看看身边能数得出的平台，无一不是如此。而且，个别超级平台，几乎横跨监管列出的所有平台分类： *** 销售、生活服务、社交娱乐、信息资讯、金融服务和计算应用。

通过这些平台对于用户信息、使用轨迹、行为偏好等等信息的跟踪和分析，一方面可以较为真实地通过模型，标签化地“还原”一个个体人的“ *** 形象”，另一方面更是可以在此基础上，对这个“ *** 形象”背后的人进行针对性的行为引导。

比如：分析个体对电商活动，消费诱导的敏感性、对消费品类型，消费品价格区间的偏好、消费时间，消费频次、支付方式的特征、结合地域、职业、婚姻、家庭等信息可以较为充分的还原一个个体的消费习惯、消费能力和消费偏好。

在此基础上，通过固定算法和机器学习实现的符合心理学认知方式的“诱导”推送：重复、强调、 *** ，并最终达成销售。

销售的达成作为单个商业节点的完成，也意味着新的商业节点的开始。通过将消费过程和结果内容化，并以社交呈现的方式满足分享、炫耀的心理诉求，并以之引导相应地“炫耀”式消费。

对于消费“决策干扰”也可以通过相应地手段去满足，通过消费分期满足“超前”的消费能力不足、通过二手回购满足冲动消费等等。社交分享、消费分期、二手回购等这些“须足”在各个“业务生命周期”都提供了服务和内容来减少消费的阻力，山不能满足的，海来满足，海不能满足的森林来满足，十条须足，足足满足。

于是乎，你在不知不觉之前，就下了水。而且毫不知情。不知情的还有岸在那一边。

我们虽然以借贷距离，但一切并不一定和借贷有关。在现实生活中，我们走在边缘的时候，不一定是因为借贷，比如我们在社交软件中不小心泄露了我们的秘密、暴露了我们的心理状态，显露了我们的软肋，然后信息被收集，继而被利用。所以，在“须足”之间，我们可能在某些瞬间，在某些状态下可能身不由己。

六、游戏

如果，我们假设……

如果真的参与了游戏。这些平台所延申的社交娱乐、信息资讯的业务，把游戏内容、游戏的过程在知情（身不由己而同意）或不知情的情况下， *** 成综艺，通过直播、超前点映的方式播出，在内容中再植入各种方式的“诱导”：广告的销售，消费的植入，游戏内外的交互等等。

在这个过程里，再加入一些文化概念的塑造，比如，某平台曾经的“锦鲤”；在这个过程里，制造一些话题、一些超话、一些KOL，说不定，还有一些偶像、励志典范、平民英雄等等。反正，只要是把有利于“须足”舞动的一面，放够大，包装好。

结语

塞克说：（如今）大多数人都是债务的奴隶，CELL控制了所有能源，普通人无法支付账单，只能通过不停工作来偿还，当然还有另一种选择就是进行反抗。

——来自游戏【CRYSIS3】

#专栏作家#

大侠，人人都是产品经理专栏作家。混过文青的支付出道的产品人，长期以支付厮混，关注支付、O2O、社交领域，擅长行业、业务需求分析，产品设计和用户体验。

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题图来自Unsplash，基于CC0协议

爱优腾游不出南洋

编辑导语：中国流媒体出海之路，走得怎么样了？目前来看，国内爱优腾等长视频平台要想打开更多市场，仍需更多时间。而对标至Netflix，国内长视频平台可以获得什么经验？本篇文章里，作者就国内流媒体出海的问题做了梳理，一起来看一下。

在韩国更大的互联网平台NAVER上，对《开端》的讨论还在继续。

其实，早在一月中旬，国内《开端》刚播到第八集时，就有豆瓣用户发现韩国民间已有了一些自发搬运翻译的野生资源，韩国网友也开始追剧。而此前有媒体报道，韩国早已购入《开端》播映权，目前距离AsiaN、A+Drama播出还需1个月左右。

将《开端》播映权发行至韩国的海外发行人Amy，在接受远川出海采访时曾提到，其实《开端》在中国开播前，韩国就已经将其购入。其原因在于，中剧出海韩国已不是一两天，韩国对中剧的质量、卡司都形成了一套自己的评判标准。

《开端》之外，韩国还一口气买了《谁是凶手》《昔有琉璃瓦》《小女霓裳》《原来我很爱你》4部国产剧，《谁是凶手》更是将在本土电视台播出。

其实，国内影视公司、第三方海外发行公司都早已开始注重海外市场。国内长视频平台爱奇艺、腾讯都不再只是发行国剧出海，也不再仅瞄准东南亚，而是走上对外投资出品之路。

2021年，爱奇艺海外动作频繁，先是启动开发《Saying Goodbye》《Hello，Heart》两部菲律宾本土原创剧集，以及《Crazy Love》《当时的我们》《我的欧巴是爱豆》《月水金火木土》四部原创韩剧；后在年底公布五部马来西亚原创剧集，与首部泰国原创剧集一起，都将于今年上线爱奇艺国际版。

发力海外原创剧集，打开了国内长视频平台的更多想象空间。不过，爱优腾们目前的布局依然停留在东南亚市场，想要打开欧美市场，国内流媒体能从Netflix的经验中学到什么？

一、出海进程几何？

提起长视频，爱优腾是绕不开的话题。

前几年，三家长视频平台没少在自制内容上砸钱，希望借助硬核精品内容把付费订阅模式拉起来。但这一模式存在天然限制，即有限的观众规模与注意力，决定了会员业务的天花板。

所以到现在也没有哪家平台敢真正做纯付费，始终停留在会员+广告两条腿走路的模式。但快速崛起的中短视频，对长视频广告与会员用户两项业务造成较大冲击；同时，国家对选秀、耽改两大流量利器重拳出击；紧接着，VIP涨价、超前点播等套路 *** 用户转向盗版。此种情况下，长视频平台只能从外寻找突破，将目光投向海外。

爱奇艺与腾讯在海外市场的尝试几乎是同步的。

2019年6月爱奇艺推出国际版iQIYIApp，主要服务于东南亚与欧美华人；腾讯也于此时在泰国推出海外版WeTV，两家平台随后都陆续落地菲律宾、印尼、马来西亚等国家及地区；

国际站落地后，输出方式上两家平台采取了不同的打法。爱奇艺更偏向购买作品版权，如JTBC的韩剧《人间失格》在其国际版同步播出，覆盖地区包括台湾、香港、新加坡、马来西亚、泰国、缅甸、菲律宾等地；腾讯则主要通过翻译、配音国内优秀影视作品，直接向海外输出中国故事。

而两者相同的地方在于都致力于开发本土内容。爱奇艺先后与韩国Studio Dragon、新加坡长信传媒、菲律宾ABS-CBN公司合作 *** 适合当地播出的剧集；腾讯也与印尼的影视公司MD Pictures、马来西亚Media Prima达成合作，分别联合打造《我的导师老公》与《Sang Pewaris》。

然而，两家平台出海的基本盘止步于东南亚地区，对欧美地区涉足较少。着重东南亚的原因不难理解：中国身处亚洲，具备辐射东南亚文化的优势。

同时，自2015年起，出海大户Netflix的触角就伸向亚洲、韩国、日本、印度等地，不惜重金书写亚洲故事，甚至建立产业链；Disney+Hostar也于2020年在印度尼西亚推出，东南亚凭借人口优势逐渐成为竞争的热土，爱奇艺与腾讯必须先把注意力集中在东南亚市场。

但目前，与Netflix“一国生产，全球发行”的逻辑不同，国内对各类题材的剧集监管甚严，难以诞生大尺度剧集。首部以犯罪为题材的台剧《逆局》，标签之一就是大尺度，但仅能在海外观看，国内无法上线正版。

显然，内外两套体系的爱奇艺们，注定要打一场出海“地区攻坚战”。

二、欧美劣势与东南亚优势

迟迟不开发欧美地区的原因或许有些复杂。

爱奇艺尚可以延续购买版权、 *** 本土内容的路子；但在国产剧集输出上，无论是爱奇艺还是腾讯都表现出心有余而力不足的状态。

据公开资料显示，古装、耽改、甜宠类型剧集是剧集出海三大利器，且都在东南亚各国取得了不错的战果，但国产剧在欧美的成绩却需要先进行脱水。

2019年，曾有人将国产热播剧在YouTube上的播放量数据进行了汇总，《微微一笑很倾城》以36595万总播放量占据榜首，但这份统计数据并未精确到观剧人群的年龄、性别以及国籍。而据杨洋粉丝透露，应援团体为了《微微》的海外播放量能更好看，也会组织大家在YouTube上“科学”观看；

口碑爆款剧《琅琊榜》在大陆地区热播时就已收到来自美国的订单，但上线Netflix后，IMDb上的评分人数仅一千人左右，这其中还包括在海外的中国观众。

同时曾在美国留学三年的白婧表示，在国外中剧的忠实观众还是华人。波兰留学生张宇身边的外国年轻人对中剧普遍不感冒，他们更爱看韩剧与日剧。

其背后的大部分原因在于中国与欧美之间的文化壁垒。

以耽改热剧《陈情令》为例，其被翻译成13种语言，在欧洲、东南亚多个国家播出，海外腐女为《陈情令》创下9.7的高分，并成为Tumblr2019全球电视剧榜单唯一在榜国剧。

而娱乐硬糖曾针对《陈情令》在欧美的接受度，做过一个小范围调查，调查结果显示耽改剧在欧美本地人中是小众中的小众，原因是欧美人难以捕捉东方细腻含蓄的情愫，难以体会耽改剧欲言又止的美好感受。

同属东南亚，为什么韩剧与日剧却更受欧洲人喜爱？这恐怕要从剧集质量上进行解释。韩剧小而“狠”，日剧小而“精”，且都形成一定产业标准。而前几年，各平台 *** 的国剧“注水”现象严重，且题材与尺度表现平淡，看惯了快节奏强剧情的的欧美人明显适应不来。

为优质内容付费是欧美人长久以来的习惯，“标准线”以下的剧集无法在欧美获得用户量的增长。比起Netflix、Disney+，爱奇艺、腾讯虽无法改变短时间内形成内容竞争力，但其用户培养模式却与东南亚市场有着天然的契合度。

与欧美用户对“付费视频”的认同程度与习惯不同，东南亚用户更倾向于免费模式。

而Netflix所采用的商业模式一直较为稳定，用户订阅是其主要营收来源，进军东南亚也是为了获得用户数量的增长。

但东南亚的用户习惯于Netflix打法全然不同，无奈之下，其在印度、韩国、马来西亚等地尝试降低用户付费价格，此举赢得了短时间内的用户量增长，但后续会员数量的增长却出现疲软之势。

东南亚目前流媒体发展状况与中国流媒体市场发展初期阶段十分相似：从为用户提供免费视频，到陆续增加视频中广告时间，在此基础下发展平台自制内容付费观看。

中国用户的付费习惯是基于市场状况之下逐步培养起来的，随着流媒体平台的进化而不断成长。将国内的成功经验，结合东南亚各国国情进行复制，或许是流媒体出海东南亚，挑战Netflix的一大竞争利器。

三、对内打通，对外原创

在东南亚热土，爱奇艺、腾讯虽然具备模式与文化上的优势，但目前仍然处于出海初期，尚未建立起一套标准化模式，Netflix无疑还是海上更大的赢家。

出身美国的Netflix开辟亚洲市场，与出身东南亚的爱奇艺、腾讯开辟欧美市场的本质几乎相同。国内流媒体平台想要在国际上占有一席之地，可逆向借鉴Netflix破圈战略——从欧美打开市场，在东南亚各国建立新的内容体系。

放在中国便是：从东南亚突破优质国剧输出，辅以针对性本土原创；以独家版权+联合 *** 辐射欧美。

目前爱奇艺与腾讯已经迈出之一步，在东南亚初步扎根，难的是如何迈出第二步？

事实上，Netflix进军亚洲市场的过程也不是那么顺利，日剧接连折戟、接二连三被韩国电讯公司拒绝。从当日境况到现在的稳定输出，Netflix是如何打开局面的？

内容输出方式上，Netflix先是购买本土内容的全球流媒体独播权，韩国电视台tvN的剧集《爱的迫降》播出时，平台同步更新；后与本土导演合作， *** 原创内容，比如只在Netflix播出的韩剧《王国》与日剧《 *** 导演》。

无论是购买独播权还是参与出品与 *** ，在剧集题材和类型上，Netflix都会根据大数据与实地考察结果，因地制宜，对每个国家进行独一份的差异化布局。

大体战略架构完善的情况下，Netflix值得学习的地方更多在细节处——对剧集类型的高度叠加，对内容成本的大力投入，以及作为甲方的高度配合。

以大火韩剧《王国》为例，其虽为以韩国历史为背景的剧集，但却在题材上进行了对丧尸、悬疑、权谋等元素的叠加，这正是时下国际上最受观众喜爱的题材。Netflix此举聚焦目标受众，也完成了对其余类型受众的精准定位，提高了整部剧集的性价比（此 *** 也可被利用到东南亚市场）。

对内容 *** 成本的大力投入，则是在保证剧集质量。据公开资料显示，《王国》前两季的单集成本分别是1200万和1800万；《鱿鱼游戏》的总成本为1.8个亿，平均每集2000万，而韩剧原本韩剧单集 *** 成本为4到5亿韩元，折合人民币240万左右。更夸张的是，印度的《神圣游戏》第二季单集成本破亿。

虽然投了这么多钱，Netflix却也丝毫没有要掌控剧集方向的意思，把创作上的事情全权交给 *** 方，给予其高度的自由，《王国》编剧金银姬曾说过，“Netflix只给了钱，不发表意见。”正所谓“专业的人干专业的事”，把剧集交给最懂本土观众的人，才能收获好效果。

Netflix的故事为国内流媒体出海提供了思路与 *** ，但真正属于平台本身的出海路径，还需要在不断跌倒再爬起来的过程中不断寻找。

中国流媒体出海，还会有更多故事。

作者：苒一，编辑：伊页；公众号：圈内新知

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《鱿鱼游戏》下照进现实社会的“爱丽丝”

韩剧《鱿鱼游戏》火了，感觉这个片非常讨巧，吸收了之前那个《弥留之国的爱丽丝》的经验教训，又继续发扬光大了一波。《爱丽丝》和《鱿鱼》的剧情差不多，不过游戏有点复杂，很多观众观影过程中一头雾水，随着剧情展开才弄懂到底在玩啥游戏，非常影响体验。

这次鱿鱼干脆一撸到底，一群成年人干脆玩起了小朋友的游戏，这下没人敢说看不懂了吧，果然观影体验上升了一个等级。相同类型的影片，鱿鱼甚至爆出抄袭《爱丽丝》，但是鱿鱼依旧要比爱丽丝成功的多，很多人都没听过后者。

不过作为一部成功的商业片，不搞点过度解读是不可能的，尽管导演可能也没想那么多，看过的人自发地把“解读”安排上了。那几个游戏已经有了一大堆的各种解读，唯独倒数第二个游戏，很多人感觉很不合理。

游戏是下图这样的，18块玻璃铺成直达终点的天桥，每一步都是两块玻璃，一块正常的，一块强化的，踩到正常玻璃就掉下去。所以每次出手有50%的概率选错，一步上去，踩中了就可以走向下一步，踩错了那就万劫不复。

很多人觉得这个关卡设置非常不科学，很显然，排队越靠前的人越倒霉，这就完全是在拼排队了。但是我仔细想了想，觉得整个电视剧，这一关最精髓，既然这个电视剧本身讲的是韩国阶层现状，那这座桥的寓意就太明显了。

有不少人说，我不踩玻璃，踩着中间的钢铁框架过去不就行了嘛，优雅而从容。这就是明显没仔细听规则，规则就是必须选一块玻璃踩着过去，这个游戏很在乎规则，如果你不按照规则来，一枪就把你干掉了，之一关就是一堆人听不懂规则，直接被屠了一大半，所以说不好好听规则的人连之一关都过不了。

说关卡前，我先说一个大家经常说的话，叫“懂了那么多道理，为啥依旧过不好这一生”。

其实能不能过好，跟道理没关系，道理本身并不是生产力，底层逆袭基本只有两条路，一条是吃别人吃不了的苦，另一条是冒别人冒不了的险，最终都得落实到“往前走”这个问题上，问题是现实中我们不可能掌握了全部的信息再出发，每次迈步，本质都是一种对赌。

类似你能不能豁出去拼命学习争取考个好学校；

你敢不敢只身去大城市甚至出国闯荡；你有没有勇气去挑战别人都不敢挑战的项目；

敢不敢搭上身家去创业。

如果都不敢，而且还很虚，连勤奋都做不到，那人生掉坑里了。

每次迈步都需要的是勇气，而且人的一生往往就那么几次选择的机会，错过就再也没有了。这就很像今天讲的这个游戏了，懂了道理没啥用，最后的关键是每次往出迈一步。

那个玻璃桥，可以看做是一条通往上层的阶梯，隐隐约约，若隐若现，看着一步之遥，但是真去走却容易万劫不复。也就是说你坚决不去做选择，站在原地，那注定“过不好”，但是往前走，也不一定有好结果。当然了，我这里说的是韩国这种资本主义国家，大家不要乱想，尤其不要恶意联想。

如果一个人从一开始每一步都选对，那他能全部蒙对的概率是1/262144，低的跟彩票中大奖的概率差不多，恰好中奖倒也是个跨越阶级的办法。

那有什么办法通过这条路走到对面吗？

从现在来看，这么几种办法，基本上对应着真实社会里几条路。

之一条就是硬走，凭借运气往下走，争取每一次都踩中。

这个概率太低太低了，不过也不是不可能，毕竟游戏参与的人只要足够多，总有那么几个能全部踩中，有句话说，“如果有足够多猴子一起敲键盘，总能敲出一步《哈姆莱特》”。这类人比较少，但是总有那么几只漏网之鱼，塔勒布还给这种人起了个外号，叫“幸运的傻子”，尽管不多，但是总会有。

事实上电影里的男主角，这人非常有争议。片方竭力想把他塑造得正面一些，不过事实上这人除了廉价的善良，再没有任何优点，他唯一想到过的妙招就是“舔”，除此之外没啥牛逼操作，脑子不好性格懦弱也没法去做艰难的决定，但是全程开挂，主角光环助力通关，如果强行说剧情合理，那么这货就是这类“幸运的傻子”。

当然了，还有一类人，就跟电视剧里的情节似的，可能正好是研究玻璃的，他能看出来不同玻璃材质的差别，这类人对应的是我们世界少数技术天才，不过这类人往往自己通关之前，会助力别的野心家通关过去。

既然有懂的，就有装懂的，很快就有骗子声称自己看穿了这座玻璃桥的秘密，然后到处宣扬，让别人花钱报班，自己做大师，装神弄鬼糊弄人，让徒子徒孙搭成人桥，自己过去了。

现实世界中更多的是第二类，就是按照前人走过的路往下走，比如爷爷给踩了一块玻璃，爹又给踩了一块，到你这里，你起步就比别人靠前一大截，别人还在之一块玻璃上碰运气的时候，你的人生从第三块开始。

对应的是我们社会里一种很常见的情况，出生中产家庭的孩子起步自然比一穷二白家的孩子具有先发优势，上层的优势更大。我之前文章里讲过，古代远程贸易为啥都是以“商帮”形式存在，比如大家熟知的晋商、徽商、浙商，事实上这些商帮也不是山西或者徽州人人有份，也是家族垄断，比如我们熟知的八大皇商，整个晋商团体以前也就那么八家。因为做生意相关的知识和人脉不对其他人开放，你作为一个无名小辈，想学习都找不到学习的地方。

而且很多时候更关键的问题是“没人捞你”，你可能有管理一个企业的潜力，但是如果你爹不是企业主，你要爬到那个能施展你能力的位置本身就非常非常难。这也是为啥按理说每个人都有点什么天赋，但是大部分人过得并不好，因为能力和位置太难匹配。以前看爱因斯坦的经历，就很感慨，那哥们1896年进入瑞士联邦理工大学读大学，1905年提出了关键的“量子论”，如果他出生在这个世界上其他绝大部分国家，他的才能可能就淹没在乱七八糟的事情上了，毕竟那个时代有大学的国家并不多，大学开设物理相关专业的更是少之又少。

现代社会当然知识的壁垒被打破了，但是你可以坐在家里学到世界名校的各种课程，但是就算接受了跟名校生接受了完全一样的课程，你的人生能跟他们的毕业生一样吗？当然不行了，甚至就算能力差不多，你也很难得到他们的资源，因为“教育”和“教育体系”是两回事，前者让你学习到之前不知道的东西，后者还培养“社会关系”，认证过后，就算一坨翔也是镀金翔，也就获得了社会的普遍支持，更有甚者，能让你获得一种“联盟效应”。

比如他们韩国，整个上层基本都是学长学弟，一般都是首尔大学毕业，然后去日本和美国名校进一步深造，原因我之前也讲过，韩国整个国家的经济就是日本和美国投资出来的，日本是韩国的前夫，现在韩国又在给美国做小，还跟前夫藕断丝连，大概就是这么个关系。

所以去日本和美国读书有利于和上游投资人搭上关系，到时候互相照应。比如三星的那个李在镕，他就是典型的韩国上层路线，本科首尔大学，硕士日本庆应大学，博士哈佛大学，这就和韩国、日本、美国很多高层成了学长学弟关系。

这种互相“捞”的潜规则，混过职场的人都懂这个道理，有人捞你，相当于你前边几块玻璃就不用踩了，人家已经直接告诉你该走哪一步。

很多时候你混的好不好，跟你能力当然强相关，但是更关键的是你的领导靠不靠谱，他是不是看好你，一般从领导的位置上往下看，手底下的人基本上分成三类：

1、骨干，就是那种能力特别强，干啥都特别快而且很少出错，领导需要这种人给他干活，毕竟业务不能出问题是底线。

2、亲信，整天跟领导凑在一起抽烟吃饭唠嗑的，走哪都带着。

3、其他人，各方面的能力都不见长，可替换性强，这种人会不会被替换，唯一的考量就是“性价比”，这两年热议的35岁辞退问题，本质也是大部分人处在这个位置上，在一个劳动力过分充裕的国家，这本身就很危险。

也就是说，如果你混不成之一类和第二类，本身就把自己置于一个很危险的状态上，我理解这也是为啥这些年“进体制”这事越来越火。

此外如果领导自己是个沙雕，完全升不上去，或者跟你不对付，那你的职业生涯大概率是黄了，踩到之一块玻璃就掉坑里了。

当然了，一个人没有背景连续三次踩中钢化玻璃有没有可能？当然有可能了，概率是1/2的三次方嘛，12.5%，很多公务员考试都比这个概率低，艺高人胆大也不是不可能。

也就是说，如果没有前辈的提携，单凭自己的努力和运气，也不是完全走不远，但是会非常难。

说到这里，大家应该想到了一个问题。

既然这个游戏严重依赖“前边的人”，会不会有人作弊？

当然会了，咱们依旧说韩国，在他们韩国，高官可以让自己的子女从基层干起，然后一路都有马屁精给提携，很快就上去了。

日本也一样，日本政坛充满了各种二代三代以及他们的特色，“赘婿”。也就是很多政治家族由于没生出孩子，绝嗣了，没人接班怎么办？于是就找个赘婿，给他换姓，这样就连上了，很多日本几百年的豪门，其实“Y染色体”早就换了，血缘上根本不是一支，只继承了一个姓氏，不过已经足够了，继承了姓氏之后，就可以利用那一家子的资源，就像开挂了似的一路火箭上升。

比如那个大久保利通，他本来是个穷困潦倒的下级武士，明治维新期间果断抓住了命运的脖子，并且在历次冒险中都冒险成功，后来身居高位，从他以降，他们家的人一直盘踞在日本 *** 高层，整整六代人，一直到大家比较熟悉的歪嘴麻生太郎，也是他们家的人。

甚至美国也一样，大家看过《亿万》没，里边的男主要去竞选州长，他爹给他找大佬帮忙，本身也是一种“作弊模式”，如果你没有这方面资源，跟他竞争必然会处于一种劣势。也就是说你随机去踩玻璃，有一定概率选对，但是要低得多。

这种就相当于父辈已经知道了整个玻璃桥每一块玻璃的虚实，他们的孩子也是表演性质去走一遍给别人看。

一般来讲，社会越发展，这种孩子越多，这种人越多，终点线附近的人多的都站不下，其他后来过去的人都被挤下去了，这样爬升越来越难，一开始有人凭借运气踩完十八块玻璃也能到达终点，后来发现到了终点根本没地方站，而且也不一定能过去，结果就是东亚更先发展起来的日本成了亚洲“躺平文化”的发源地。

韩国那边继承了日本的躺平文化后，又多了一个“投机文化”，疯狂炒股买币，《鱿鱼游戏》里的男主角也是个赌棍，并且欠下了巨额赌债。前段时间韩国央行率先提了利率，美国分析师认为韩国人这么搞原因很多，其中一个是韩国央行发现韩国老百姓疯狂贷款买比特币和美股。问题是这两样普遍被认为泡沫太高了，弄不好韩国老百姓给美国资本家接盘了，所以提高利率打击下投机。

韩国现在处在一个很尴尬的境地，向上突破不了，下游正在搬往越南，毕竟人口规模在那里摆着，发展到现在的水平已经出乎意料了，现在的韩国也是内卷到了极致。所以这几年频繁诞生各种反应阶级的电影，当然了，也不是只有韩国有这类问题，只是韩国在发达国家里应该是矛盾最尖锐的，而且相对创作比较自由，啥话题都能拍，网飞在韩国拍别的国家不能聊的话题，然后引发其他国家老百姓的共鸣，可不是容易大火？之前那个《寄生虫》，也是这种套路。

文章写到这里，准备结束了，文末说几句别的感受，东亚国家老百姓过得普遍苦，还有个原因就是东亚的发展水平和人口数量决定了大家不可能过上欧美的那种生活，但是又太过在意阶级跃迁什么的，跃迁成功当然好，可是失败的代价又有点承受不来。

比如《鱿鱼游戏》中的男主，如果不想着赌博暴富，不去赌博不去创业，毕竟也不是那块材料，认认真真去做网约车，也不至于沦落到去搏命的地步。还有他的那个小伙伴，名校毕业，前途一片光明，明显也是放手博了一把，然后彻底坠落到了跟男主一个层次的地步。

所以说还是要有一种“保本思维”，不要欠债，有条件可以搏一搏，尤其是那种代价小收益高（这类一般往往比较苦，不然大家都来搞了），别为了一个低概率事件弄得自己活不下去，那才是真正的悲剧。

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全球爆火的《鱿鱼游戏》，到底戳中了哪个爽点？

最近爆火的韩剧《鱿鱼游戏》大家都看了吗？

紧张 *** 的情节，超级过瘾！！“无限流”的虚拟空间设定也太带感了吧！！！

不知道大家有没有发现，最近的影视剧中，总有无限流题材的身影，而他们总能勾起我们想一看究竟的欲望。

无限流到底是什么？它凭什么能爆火？

接下来小印就带大家了解一下它。

爆火的《鱿鱼游戏》与无限流

借助高智商游戏，用生存游戏来反应社会竞争以及人性冷暖。

最近，由网飞出品的韩剧《鱿鱼游戏》真可谓是火出了天际，不仅夺得了TV SHOWS总排名的之一位，还成为了首个登上美国Netflix排行榜首位的韩剧。

在国内，《鱿鱼游戏》的热度也同样居高不下，反复登上微博热搜。

在丧尸题材之外，奈飞好像又找到了韩国优势内容的正确打开方式——无限流大逃杀。

其实，除了《鱿鱼游戏》，近几年真的涌现了很多无限流题材的影视作品。

就像去年的日剧《弥留之国的爱丽丝》，豆瓣评分8.0，优良的 *** 配合无限流元素，令人耳目一新，也收获了一众好评。

在中国最出圈的无限流影视应该要数2018年李易峰主演的电影《动物世界》了。

在档期上与《我不是药神》相撞的情况下，依然凭借新奇的风格搏出了自己的一席之地。

那么，无限流究竟是什么？顾名思义，无限流就是没有限制，包罗万象。

无限流这个说法最早起源于2000年的日本科幻漫画《杀戮都市》，在国内可以追溯到2007年的 *** 小说小说《无限恐怖》。

《杀戮都市》

无限流的世界可以随心所欲地设定，包含科幻、神话、游戏等等，甚至像是《鱿鱼游戏》一样，一些儿时经典小游戏也可以成为无限流的元素之一。

而“无限”，就是展开无尽的想象创造一个新的世界。

《鱿鱼游戏》

一般来说，无限流的套路就是用各种理由把一群日常社会中的人们吸纳进一个类似闯关游戏的世界中进行历练。

比如《鱿鱼游戏》，就是一群穷困潦倒的底层人们在一个孤岛上玩游戏赚钱~

《鱿鱼游戏》

说白了就是普通人意外进入异空间的故事。

是不是听起来有点耳熟？

我们熟悉的《爱丽丝梦游仙境》不就是这个套路吗？！

《爱丽丝梦游仙境》

无限流听起来很新潮，但其实在这个概念出现之前，无限流的题材形式就已经很常见了。

从兔子洞钻进异世界的《爱丽丝梦游仙境》、从衣柜门进入其他时空的《纳尼亚传奇》，乃至于中国古代经典传说“南柯一梦”，都有无限流的影子。

《纳尼亚传奇》

而《鱿鱼游戏》可以说是把无限流这个概念带出圈了。

虽然算不上一个新兴类别，但它绝对能一跃而为一众影视题材中的“顶流”！

为什么年轻人钟爱无限流？

首先从剧集本身来看，无限流影视无论从内容还是长度都很适合当下年轻人。

在无限流的世界之下，现实社会中的规则与道德不复存在，人性便毫无掩体地暴露在了我们的眼前。

年轻人们对无限流的喜爱很大程度上是源于对人性阴暗面的好奇。

《鱿鱼游戏》

为了生存，背叛与杀戮都不可避免，随时随地都可能发生残杀，令人不禁直呼“太精彩！”

《鱿鱼游戏》

然而，自相残杀之外，一些温情的流露也格外动人，在无限流的“大逃杀”背景下，人与人之间没有朋友可言，给予敌人的温柔着实更让人感动。

《鱿鱼游戏》

《鱿鱼游戏》中的智英 *** 姐为了朋友姜晓可以活下来，主动放弃了竞争，这一段看得小印我老泪纵横啊。

《鱿鱼游戏》

剧中在进行游戏的过程中，参与者们分成了许多小团体，其中最有对抗性的就是由德秀领导的以他为中心的团队，和主角们组成的一个相对平等的团体。

一人专制对上人人平等，是不是有点帝制对上民主的既视感？

这也让最后民主小团体的脱颖而出成了一种有社会历史参考的必然。

在脱离现实世界的环境中窥见真实的人类社会，这大概就是无限流的魅力吧。

《动物世界》

除了 *** ，剧集的长度也很关键。

《鱿鱼游戏》一共九集，《弥留之国的爱丽丝》只有八集，这种短小精悍的剧集长度，很好地契合了年轻人们没有足够多的时间去追一个大型连续剧的现实情况。

《弥留之国的爱丽丝》

其次从观众角度来看， *** 与“爽”都是吸引当代年轻人的因素。

现代年轻人们很容易被有视觉冲击力的画面吸引住，在无限流的影视作品中，用不真实的夸张色彩画面能一下子抓住观众的眼球。

《鱿鱼游戏》中最令人印象深刻的应该就是那个巨大的人偶娃娃，根据森昌弘的恐怖谷理论，机器长得与人类越相似，就越让人感到如行尸走肉般的僵硬恐怖。

这个人偶娃娃在剧集开场就成功令观众受到了足够的视觉 *** 。

《鱿鱼游戏》

作为无限流题材中经常出现的元素，“暴力”无疑是更有冲击力的。

在《鱿鱼游戏》里的暴力画面就层出不穷，血流成河的游戏场、开膛破肚的手术室等等。

视觉是 *** 肾上腺素最直接的方式，这些血腥暴力的画面不断 *** 着观众的视觉，从而使人分泌出大量肾上腺素以获得一种兴奋感。

《鱿鱼游戏》

曾有种“游戏”叫“俄罗斯轮盘赌”。

就是两人轮流用一把只装一颗子弹的左轮手枪对着自己开枪，用生命作为赌注来进行游戏。

其中生死一瞬的赌博心理与无限流中虚拟游戏决定现实生死的设定极其相似。

心理紧张感也让没有胆量却猎奇心重的年轻人们感受到了前所未有的 *** 以及从中生发出的 *** 。

俄罗斯轮盘赌

除了 *** ，无限流的“爽”也符合年轻人们追求的观剧 *** 。

看剧就是为了缓解“朝九晚五”的疲惫，无限流的闯关游戏式剧情就是更好的“爽”感来源。

一关关打怪升级，就像是“吃鸡游戏”一样，满足了年轻人的娱乐心理。

《鱿鱼游戏》

在《鱿鱼游戏》中，一群幕后黑手，所谓的“VIP们”，因为生活太过无聊而想出了抓人互相残杀的游戏，来供他们自己观看消遣。

在平凡不变的生活中想象出无限流这种类型，并热衷于此的我们，本质上来说，和“VIP们”的心理还真有点相似。

《鱿鱼游戏》

从小说到影视

无限流还能火多久？

无限流这个概念，在小说界其实并不陌生。

悬疑惊悚、玄幻修仙、科幻未来，乃至最近很有人气的无限流耽美小说等，各种类型里都有无限流的身影。

无限流在小说界已经“受宠”多年，如今强势“入侵”影视界，会成为未来“顶流”吗？

《无限恐怖》

对于无限流影视的发展，特效做得好不好直接关系到这一题材的呈现质量。

因为无限流世界的丰富，加之其中常见的科幻等题材对特效的要求很大。因此，近几年科技发展，影视特效行业逐步壮大，也成为了无限流影视爆火的现实基础。

《弥留之国的爱丽丝》

目前市场上的无限流影视作品大多是改编自小说或漫画，比如改编自漫画《今日之国的闯关者》的《弥留之国的爱丽丝》、改编自漫画《赌博默示录》的《动物世界》等等。

前段时间，无限流耽美小说《死亡万花筒》卖出影视版权的事在 *** 上引起了争议，书粉们纷纷表示，“这种文对特效要求极高，这也能拍？”

的确，如何将小说或漫画里光怪陆离的世界用更为直观的影像表现出来，成了无限流影视最重要的问题。

《动物世界》

或许《鱿鱼游戏》的出圈也与此有一定关系。

与其他无限流影视作品不同，《鱿鱼游戏》是一个原创剧本，因此不必考虑还原原著的问题，编剧可以根据影视剧的拍摄来设计剧情，以韩国民间的儿童游戏作为内容，拍摄方便，也容易引起观众共鸣，可谓“四两拨千斤”。

除了特效，剧情也是无限流影视作品的“一大坎”。

去年的日剧《弥留之国的爱丽丝》就因为“烂尾”被观众骂了好久，豆瓣评分也陡然下跌。

《弥留之国的爱丽丝》

对于无限流影视的剧情来说，“填坑”是重中之重。

因为其没有限制，随意想象的特点，往往在故事开始时构架的世界观会十分庞大，且充满悬疑。

例如《弥留之国的爱丽丝》在开头时为了设置悬念，并没有过多交代这个异世界的各种情况，这就导致为其后情节发展“挖了一个大坑”。

剧情越演越飘逸，世界观越来越丰富，刚刚吊起人的胃口，故事却戛然而止了。

“挖坑容易填坑难”，于无限流影视作品来说，不“烂尾”，“把该填的坑填上”，保证逻辑顺利，一定能更加惊艳地给予观众最新鲜的体验。

《鱿鱼游戏》

看小说太耗时，看漫画太麻烦，看影视剧刚刚好。

当今，无限流题材在小说和漫画中早已屡见不鲜，但作为影视行业里的新鲜话题，无限流影视的未来势必是长远的。

不光是日韩的剧集，国产无限流剧《开端》也在前段时间投入了拍摄，可见，无限流影视“未来可期”。

《开端》

只要观众依然期待着无限流带来的感官 *** 以及人性深度，无限流影视就始终有它的市场。

不过 *** 归 *** ，过于血腥暴力的剧集可不适合小孩子观看哦~

当然，也希望以后的无限流影视作品，可以规避常见的特效尴尬以及“挖坑不填”的问题。

好了不说了，小印要去继续追剧啦！

玩喵糖还是被喵糖玩？阿里系的“鱿鱼游戏”，人人都是韭菜

一年一度的双十一又来了，这几天很多朋友开始玩“喵糖”，看上去这是阿里系的又一次“大促”活动，让大家分几个红包，促进消费。

前几天的喵糖游戏类似于“单机游戏”，每个人只要收集了喵糖，并占领格子，必然可以分到红包，一场几元到十几元，轻松愉快。

不过从今天开始，人机对战被四国大战取代，四个队伍对战，谁占的格子多，谁分到的红包多。

听上去似乎增强了互动性，应该更有趣？

但是我们来算笔账，就不难发现，这场游戏唯一的赢家是平台方，参与对战的玩家属于“菜鸟互啄”，内卷程度超乎想象。

小钱撬动20个“喵糖打工人”

按照游戏规则，一共四个队伍组队对战。例如，你的队伍红包满18元，那么就自动分到门票7元队伍，也就是说每个队自动参赛并且需要支付门票7元，奖金池是31元。

算一算，大家凑了28元买门票，来分31元的奖金——其实就是阿里只付了3元，就让四个队伍来拼命收集喵糖对战。每个队伍最多可以5人参战，也就是说，3元成本，就可以调动最多20个用户，像拼命奔跑的仓鼠一般，为阿里旗下的产品线收集庞大的流量和活跃度。

这实在是一场稳赚不赔的买卖啊！

其实，3块钱都是虚的

甚至阿里的3元成本，也根本谈不上成本——在收集喵糖的过程中，玩家需要在支付宝、 *** 等APP中，频繁访问店铺，收看直播，这些流量，对于店铺来说，是一笔不小的推广费用，而费用，自然是要缴纳给阿里。好一招“乾坤大挪移”！

收集喵糖的任务中，也包括引诱使用阿里旗下的各类产品，包括互联网保险、理财等，以及蚂蚁森林、淘金币等用于增加用户黏性、常规内部导流的产品。绝对是“肥水不流外人田”。

强制参赛=强制内卷

那么有人要说了，我不参加不就好了？拿着前几天人机对战的红包我就知足啦。

对不起，你不能退赛。10月26日至11月9日，每天九点钟，阿里准时开赛，你也自动参赛。如果不打鸡血、不组队伍，那么你的微薄的红包，很快就会被当作参赛门票费用，最终被其他打鸡血的玩家瓜分。

喵糖赢红包攻略：组队、打鸡血、买买买

按照阿里的规则，想要在这场韭菜游戏里胜出，必须组满5个人，并且每个人都打鸡血收集更多的喵糖，按照任务设置，看所有的广告、直播，买支付宝推荐的产品、订 *** 推荐的产品等等。

通过抢占其他三队的格子，保住自己的门票收入，并得到额外的奖金。说白了就是抢别人的！按照这个游戏规则：只有损人，才能利己，不是你死，就是我活。

那么比起抢五福，今年阿里系的“喵糖”存在哪些问题呢？首先，有“强制赌局”之嫌

每支队伍要强制缴纳“门票”费用进场，并且不允许退赛。而以往的“红包游戏”自愿参加，无需缴纳费用。当然阿里系聪明地使用了“红包”打了个擦边球——但是对于用户来说，这个红包是已经赚到的，尽管是虚拟的收入，但大家已经约定俗成认为红包就是已经得到的收入，因此这种强迫缴纳门票费的做法，肯定会遭来反感。

损人才能利己？价值观有问题

传统的抢红包游戏，是单向的商家交广告费，玩家贡献流量和销量，换取流通的红包，促进了销量和品牌曝光，这场游戏里，包括平台方是多赢的。

但喵糖打破了其中微妙的平衡，“四国大战”鼓励大家呼朋引伴来夺取红包，由于以队伍红包为赌注，大家不想损失门票费，想要更多的占领格子得到更多红包金额。最终结果就是“损人才能利己”。

我打鸡血，你割韭菜

从已经发布的任务来看，想要顶格收集喵糖，每个人平均花费在看广告、做任务的时间，大约在1-2小时左右。加上赛制设定，如果不拉满5人，这样的队伍喵糖总数就会落后、有可能颗粒无收被“碾压”。参赛者不再是带着娱乐游戏的心态，而是带着赌徒的心态来“决斗”，打鸡血，让“抢红包”变了味。

你以为的占便宜，是不是真的占便宜呢？这一场阿里系的“鱿鱼游戏”，唯一的赢家还是阿里。

鱿鱼游戏：被韩美丽多次挑衅，张德秀为何不杀她？原因有两点

《鱿鱼游戏》中有一对冤家，他们又爱又恨走过了许多游戏，却在最后一起丧命。而这对冤家就是张德秀和韩美丽，为了能够在游戏中活下去，韩美丽只能去攀附强者张德秀，然而张德秀却是个非常自私的人，他只喜欢能帮助自己的人，至于韩美丽，确实用打火机救过张德秀，可女人绝不是游戏中更好的队友。

因为游戏设定完全没有女人的强项，木头人，拔河，都是对男人比较有利，因为它们是极具耗费体力的，然而女人擅长的踢毽子，跳绳却没有，这摆明了是歧视。哪怕是找队友，女人绝对是被落下的那一个，张德秀不傻，知道什么对自己有利，自然不会每场游戏都带着韩美丽。

本来张德秀因为打火机事件对韩美丽还是很有好感的，除了拔河游戏外，说不定两人还有机会作为队友，毕竟他们之间发生过关系，然而韩美丽的死缠烂打，让张德秀彻底暴怒，多次甩开韩美丽不说，还对她说了许多让人寒心的话。至此，韩美丽恨上了张德秀，而张德秀也多了一个敌人。

让张德秀没想到的是，最后杀了他的人竟然是韩美丽，而且自从他背叛韩美丽之后，就遭到韩美丽的多次挑衅，按照张德秀的性格，应该会趁晚上直接杀了自己厌恶的人，可他为何没有对韩美丽动手，反而被人家抱着自杀了呢？其实这背后的原因有两点。

之一：张德秀瞧不起女人。对于张德秀来说，女人不过是玩物罢了，他作为一个强者，怎么可能会惧怕一个手无缚鸡之力的女人呢？所以他从没想过韩美丽会翻出多大的风浪，更不会想到韩美丽会直接杀了自己，甚至付出生命代价也无所谓。正因为他的错误判断，才失去了一个杀死敌人的更好时机。

第二：韩美丽的幸运体质。其实在弹珠游戏中，韩美丽因为没有队友被红衣人带走，张德秀就已经认为韩美丽被淘汰了，谁能想到，在他自己经历过生死之后，韩美丽竟好端端待在宿舍中，像是开了外挂一般令人恐惧，既然心中胆怯，张德秀又怎会想着要在晚上杀了韩美丽呢？

再说了，韩美丽一晚上都死死盯着张德秀，压根没有一丁点让他下手的机会，就算是张德秀想下手，韩美丽如此聒噪的一个人，必定会在整个宿舍大吵大闹，张德秀最头疼的就是这种人，所以说他对韩美丽一点办法都没有，只能眼睁睁让韩美丽安全度过一晚。

张德秀的下场等于是自找的，他不是一个好的领导者，更不是一个值得托付的队友，哪怕是情人也是不合格的，韩美丽自认为帮了他，就能得到张德秀的庇护，殊不知人家转头就扔了他，就像是个破旧娃娃一般，韩美丽成了人人嫌弃的对象，或许是因为看到了最真实的人性，韩美丽这才选择自尽的吧！

紧急下架！“鱿鱼游戏”侵权扫荡来了

出品：卖家之家

作者：olivia

编辑：John

所谓的爆红IP就如同包裹着糖衣的巨型炮弹。

伴随着韩国电视剧《鱿鱼游戏》在海内外的意外走红，部分卖家以其敏锐的观察力从中嗅到了商机，凭借出售剧中同款面具、服饰、道具等相关产品赚到了这个热门IP的之一波红利，成为了之一个吃螃蟹的人。

然而，红利就像一阵风吹完它就走。此前，卖家之家小编已收到消息，《鱿鱼游戏》出品方Netflix已委托律师即将展开大批量侵权投诉。而就在近日，消息得到了证实，但却是以一种极其惨烈的方式……

投诉力度前所未有

“鱿鱼”开始侵权扫荡

近日，有卖家表示自己收到了“鱿鱼游戏”的版权投诉。

根据卖家爆料的邮件显示，卖家的部分产品涉嫌侵犯他人知识产权，相关商品已遭到亚马逊的强制下架。

个别卖家甚至收到了上百条的侵权警告，其背后的损失可想而知。

而除了Netflix公司自己，Netflix也已委托了第三方公司BrandShield批量开展侵权投诉，投诉力度之大，许多卖家已受到波及，最终难逃listing变狗的悲惨命运。

最最戏剧化的一幕则是，此前刚刚有消息传出之时，仍有卖家表示“不信这个邪”，想要蹭一波热度赚点钱，没曾想，短短几天就被现实啪啪打脸，现在已是想不信都不行了。

图源：知无不言

更大热门？

明明是更大雷区！

在亚马逊上通过选品工具分析关键词“squid game”，数据显示，近一个月内该词条已具有806878的搜索热度。

此前，亚马逊上词条“鱿鱼游戏服装”的搜索排名更是从19万一路攀升至排名第四，在亚马逊美国站搜索关键词“Squid Game”，出现的相关产品多达4000条。

“鱿鱼游戏”的火爆程度大家有目共睹，但所谓机遇和危险并存，人人都想从中分一杯羹，殊不知不经意间就已掉入了侵权的陷阱之中。

爆款IP虽然很香，其承担的风险却也显而易见。不仅是Netflix，事实上绝大多数的影视公司都非常注重针对自身作品版权的保护。

这些爆款，不仅是蜜糖，也是毒药。倘若卖家们选品时不重视侵权问题，等到一不小心踩到了雷区侵权被投诉、产品被下架，彼时已是追悔莫及。

爆款= ***

Netflix版权达7707个

“爆款= *** ”，对于卖家们来说，或许也是可以预见的事，特别是影视作品。

影视作品的周边一般指对影视剧中的角色人物、场景、道具、标识等进行开发并加以商业化运作而获利的产品，包括玩具、服装、饰品、音像、图书、日用品、纪念品、主题公园等均属于影视衍生品。

除了近日爆红的“鱿鱼游戏”，这些年Netflix一些热门影视剧引发出的各种周边产品的侵权现象同样值得卖家们注意。

值得一提的是，此前Netflix出品的“纸钞屋”、“怪奇物语”等热门电视剧火爆影视圈，去年就有不少卖家因为“纸钞屋”、“怪奇物语”的商标侵权受到了Netflix的侵权投诉。

除此以外，有数据显示，Netflix及其旗下5家子公司（包括Netflix G.K.、Netflix Global, LLC、Netflix Entretenimento Brasil LTDA、Netflix Studios, LLC 、Netflix International B.V.）累计申请版权高达7707个。

在此，卖家之家小编提醒各位卖家，如果要生产和销售影视衍生品，应当取得影视作品相关权利人的授权。

鉴于Netflix Studios,LLC最近在平台的 *** 比较频繁，卖家还是要多注意规避其公司名下的影视作品，避免产品使用相关影视剧名称以及相关剧照。尤其在周边产品的售卖上要注意规避。

*文中题图来自：摄图网，基于VRF协议。

杨建允：你是不是对抖音的规则和逻辑有什么误会？

这篇文章很长，读完属实不易；手机流量不贵，但是经验宝贵；当大家能有耐心读完本篇文章的时候，想必也已经看懂了本文的些许价值，学到了一些精髓。

作者：ttaxn99 ————本文9068字，读完需要18分钟。

抖音平台是大家公认的、首屈一指的流量渠道，所以抖音让全网为之疯狂。

但不同的平台，有不同的逻辑，用好平台的前提是充分研究好平台，所以真正了解、能看懂、用好抖音的人很少。今天我们就从用户的角度系统地谈一谈对抖音的认识和判断。

一、

你能否利用渠道和推广带来持续的新流量，是决定你能否持续赚钱的关键。

产品好也需要好渠道，因为“酒香也怕巷子深” 。

很多人做出了产品以后，一般是先依靠自己和身边人去推，但过不了多久，就发现卖不动了，为啥？

首先要审视的就是产品。不要一上来就认定是不是投放渠道有问题。

如果产品没问题，那么就要看定价是否合理，是不是价格太高，阻碍了消费需求。

很多产品业绩萎缩时，市场运营团队首先一招就是降价，这是一种用于试探消费者反应的常用策略。

如果降价以后销售业绩仍然没有起色，那说明你获取流量的渠道落伍了，你需要找到新的流量渠道。

什么样的渠道才是好渠道？

能够稳定地给你带来新流量的渠道，就是好渠道。

渠道可以是自媒体，可以是线下门店，可以是商业合作伙伴，甚至可以是 *** 资源。

很多人不能获取到互联网流量，把原因归结为自己没有IP，认为只要把个人IP做起来，就能解决所有问题，其实不是这么回事。

你有了个人IP，不见得你就有了流量。

明星都有个人影响力，在演技、唱歌、跳舞等专业范围内也都是响当当的，颜值、身材、才艺都不缺，但是明星直播，并不是都有流量。而且明星直播带货翻车，销量为个位数，也不算什么新闻了。

但是对于明星来说，主动帮她们到处讨论、宣传预热，到处喊人、到处分享明星直播间的粉丝们，就是给明星直播拉流量的渠道。

要想搞定渠道的流量，必须得能用好渠道。首先得认识渠道，要能理解渠道，弄懂渠道背后的逻辑。

很多品牌打流量，用的是内容营销的方式，简单来说就是用内容换流量，不完全依靠投流。

而且这些品牌也大多是矩阵式营销，每个平台设置多个不同的IP，采用多IP多平台分发的形式，利用不同平台、不同角度获取流量，不把鸡蛋放在同一个篮子里，做到了可防可控。

所以在大家眼里，就觉得这些品牌的运营团队无论在哪个平台都能玩得转。

鱿鱼游戏第四集人人视频，-第1张图片-

他们能玩得转，是因为这些品牌的运营团队对不同平台的逻辑都能吃得透。

不管用哪个平台都要重视投流，只有内容，量起不来；只靠投流，成本太高；二者结合，用“内容+投流”的打法才科学，才有好的回报。

这是一个很简单的逻辑，但是很多人看不懂。

二、

很多人都对我说过同样的一句话：为什么每一次互联网的风口你都赶上了？

2010年，我开始带队做互联网营销，13年以前主要做B2C电商推广；13年到15年覆盖到微商公司，包括某著名百亿微商企业；2015年我自己也开始做微商，同期开始涉及移动社交电商；2017年开始涉足社交新零售，同时专注于社交化商业和社交化营销的研究及实操，一直做到今天。其中2018年我们开始研究、运营直播和短视频引流，我们18年也创设了一个内容产业平台，同时也和知名机构签署了数千万美元的投资意向书。重要的是，从2018年到2022年这五年，也是抖音发展过程中最重要的五年，我们一直在研究它。

深入一个行业，持续研究它12年容易吗？——确实不容易。

深入一个行业，你一直在陪伴它进化，你成功就是必然的。

事物具有两面性，抖音椰树如此，抖音生态流量大，缺陷也大。

抖音流量确实大，你能出爆款，他也能爆款；

抖音流量变化大，今天有，明天不一定还有。

网上时不时会有各种看衰抖音的言论，好多人吆喝着要转投其它平台。

但不可否认，抖音依然是适合新品牌，新品类，扎根生长、开枝散叶、开花结果，做出影响力的沃土。

我们回想一下近几年、包括今年的知名网红品牌，基本上都诞生于直播短视频等内容平台，其中多数产自于抖音，影响力位居前列的也是来自于抖音。

流量在哪里，消费者就在哪里，市场就在哪里。

所以你想要把握流量趋势，不能不考虑抖音平台。

三、

有人说，在抖音赚钱很难。不是出爆款很难，而是平台要你持续稳定的输出内容，这个很难。

抖音网红比不了电视电影明星，那是因为在抖音红的快，过气更快，想一直红，那很难。

我们常说看人、读心。在短视频平台鲜有读者，更多的只是观众。

大家看短视频，更多的是视觉传达和情绪感染，但短视频不容易引发大家的深度思考。

而阅读不同，阅读就像是和人对话，有一个思考过程，会对一个人产生长期认同。

短视频所展现的人物和内容大多是在剧本、策划、打扮化妆等艺术包装、艺术加工下产生的，所以抖音里美貌和有特点的人更容易火起来，但这个人是真是假，本人实际上是否有深度、有内涵，那就不得而知。

内容时代人人想打造个人IP，但更多人只能做流量网红。

在内容平台，跳同一支舞，唱同一首歌，拍同一个段子，今天你红了，明天她红了，今天你是红的，明天你也可以是黑的，没关系，马上就有新人又红了。

在抖音做内容，你能不能一直红，平台不关心，因为对于平台来说根本就不重要。任何人离开以后，马上就有人补位了，哪怕还是同一个BGM，但是人不同了，同样会给用户带来不一样的新鲜感，对于平台来说，这就够了。

为什么短视频时代人更容易成为流量网红？

内容创作，需要保持新鲜感和情绪敏感，需要有不断的灵感，需要稳定的产出。

按照抖音的算法，你想要不定期爆发，那你就要有稳定的内容输出，这种逻辑要求对于内容创作者来说是一个很高的考核标准。

所以想做好抖音、用好抖音，就要有稳定且有质量的产出，这很考验人。

抖音生态虽然对内容创业者的考验很严苛，但抖音特别适合商家扎根生长。

抖音和传统电商平台的生态是不同的，抖音好比是一个超级庙会，传统电商平台是超级商场。

为什么在抖音上即便你有稳定的内容质量和内容产出，赚钱还是很难？

这是因为抖音的流量模式决定了这场竞争是残酷的。

为什么竞争很残酷？

因为抖音是全域兴趣电商，你面对的是全品类的竞争。

刷抖音就像是逛庙会，更多的人都是随机逛，看到什么新奇好玩的，你觉得有趣又觉得不贵，你可能就随手买了，他今天卖这个，明天卖的就是别的，就看谁更会吆喝，你是冲动消费。

说传统电商是卖场模式，那是因为传统电商是搜索电商，客户去买东西是主动去找的，事先就有明确要买的东西，搜出来以后，货比三家，各种比较，会在意品牌、评价、售后，会比较哪家真实惠，信誉高，暂时不买也会把店铺或产品收藏起来，是比较理性的消费。

在传统电商平台，主动搜索的流量占比高，消费意愿强，虽然流量上不如抖音，但是客户质量高，成交金额也高。

传统电商平台，流量是按不同品类的关键词来分的，不同的商家属于不同的赛道，竞争相对有序。

就像每个城市的购物中心，不同的购物需求去不同的楼层，因为不同的楼层售卖的产品品类不同，同品类的商家是竞争关系，不同楼层之间，购物需求不同，没有什么竞争关系，反过来还是互补的流量。

以T猫电商平台为例，你做竞价就只是在同类商品搜索里和同行展开流量竞争。

商家们在同一个产品品类下竞价，同类产品成本和利润是透明的，竞价达到一个均衡点后，大家不会去亏本竞价，这样大家都会有钱赚。

抖音平台是更像是庙会，好比是全品类竞争，因为你逛庙会时，你也不确定会买些什么，你是怎么开心怎么逛，碰到特别好玩、特别实惠的，你根本不会考虑售后，看上就买买买了。

所以我们在抖音上投流的时候，我们是在和谁竞争？

我们是在和所有的商家竞争。

所以你在和所有商家竞争的时候，即便你打赢了你的所有同行，也还有一个抖音上的王者在等着你。

每个人每个月能消费的金钱都是有数的。

在抖音平台上，吃喝玩乐，诱惑很多，想吸引人在你这儿消费，可不容易。

产品想脱颖而出，那么你的主播是不是才艺出众？

所以说，商家的直播话术和节奏都是精心设计的，就是为了快速吸引大家注意力，然后引导你冲动消费，快速成交。

这里涉及到一个很核心的关键问题，总结就是：

——怎样在不违反广告法的情况下诱发人的冲动消费？

答案就是不断在在违法的边缘疯狂试探。

四、

为什么很难有人在抖音上持续走红？哪怕你很有耐心，很努力，很用心？

哪怕主播心态非常好，产出非常稳定，而且也能打败大部分竞品，在抖音上仍旧难以长红。

这是抖音的算法决定的。

抖音的算法不支持一个人持续走红。

微博和微信公众号平台的运营在这个方面有一个共同的教训。

什么教训？

大V手握巨量粉丝，大V直接和粉丝接触，大V影响力非常大，多种渠道赚钱，赚的钱还都是自己的，发财了，人就容易膨胀了出问题，平台反而要承担连带责任，平台还会被网友骂监管不力。

平台打造一个生态，花费的成本非常高，还有巨大的运营成本、监管成本，大V赚钱了，平台却分不到钱，对于平台来说投入和收获不成比例，投产比和风险及责任不相衬。

微博首先显现这个问题。

所以微博先于其他图文自媒体平台转向信息流算法。

所以后来自媒体平台都发生了一个巨大的改变：他们统统变成了信息流。

所以前几年开始，“信息流广告”这个词也频繁的出现在大家的口中。

那么信息流是什么意思呢？

信息流就是我判断你喜欢什么，我就给你推荐什么。

信息流时代的来临，深深地改变了吸引粉丝关注的难度、降低了粉丝的价值。

你有一千万粉丝，你就能说你有流量吗？
答案是不能！

你有一千万粉丝，那就能让一千万人看到你的内容吗？

答案仍然是NO！

即使在微博上，你有一千万粉丝，如果你微博直播不投广告，直播间一样没有人。

粉丝还是你的粉丝，只是粉丝不是当年的粉丝了。他们和你的关系发生变化了。

微博上有一个粉丝头条，这是微博发明的一个广告工具，为的是让你花钱投广告，你投了广告，微博就能让你的粉丝看到关于你的推送。

抖音的“抖+”就是跟微博学的这招。

这个改动，看起来变化不大，甚至是好不起眼，但是粉丝价值的变化就大了。

粉丝从真正关注你内容的人，变成了这个人曾经对你有兴趣。关系尴尬了。
所以说，即使你有一千万粉丝，你的内容也很难让一千万人看见，因为平台不一定会把你的内容推送给他们。

当他多次刷到你同时给你点赞、转发、评论，那平台就会判定他是你的铁粉，他是真的喜欢你，如果你持续更新了这类内容，那平台就真的推送你的内容给他看。平台是依据读者的行为来决定是否把你的内容推送到大家面前。对粉丝也是一样。

以微信公众号为例，这类老读者就会被定义为“常读用户”。

所以今天你有粉丝也只是在面对平台算法的时候，这些人身上多了一个标签，好处是在你投放广告的时候，会比没有粉丝（标签）的人更精准。

举例，你有一千万粉丝，意味着你投放广告的时候，平台会优先把内容推送给过去认可你某条内容又关注了你的粉丝，相当于提前做了一遍筛选。

这个筛选机制让你的广告投放效率比没有筛选的人高10倍。所以你需要做到尽可能的“花钱”来提高粉丝在一定时段内多次刷到你的概率。

这是一个残酷的真相，你看懂了吗？粉丝多，你才有资格投流。

从这个角度上说，抖音兴趣算法让粉丝的价值降低了，让关注这个动作也变得没有什么价值了，甚至大家也不怎么愿意去关注新主播了，反正平台会把我喜欢的内容推送给我。

素人及其作品想要获得平台推荐，要二者选一，1.你的某条内容确实符合平台和大众的口味，能帮平台提高部分用户的活跃度和停留时长，2.你愿意花钱投流。

所以，在抖音等平台上，愿意加入微信和朋友圈的人，能导流到私域的人，才算你真正意义上的铁粉，才算是你有效的私域流量。

抖音这种算法演变的目的是避免一个人长期里只靠粉丝的影响力就能持续的赚钱。

如果一个人有热度，但是不能持续的为平台创造价值，那么算法可以让你的热度逐渐下来，直到你投流花钱。

即便你愿意长期花钱投流后，算法也不能让你长期霸榜头部流量，一个平台过度依赖某一两个头部主播，这是不健康的生态。

很多人看懂了这个逻辑，所以不少人在抖音用的是游击打法，花钱投流有好的流量回报就继续，没有好的回报立马转向，换内容、换产品，或者换主播，反正不在一个地方死磕。

抖音平台类似于娱乐圈，总是有源源不断的新人涌进来，并且想红，也给大家带来了新鲜感，所以抖音不怕这些人薅羊毛。

这是一场“鱿鱼游戏”，人人都觉得自己可能会成为幸运儿，但你要明白，更多的人都是陪衬，你可能马上就是其中一员。

杨建允：你是不是对抖音的规则和逻辑有什么误会？

五、

普通人只有看到高收益高增长，才愿意玩命儿的猛干。

抖音智能投放有两个规则，一个在明，一个在暗。

在抖音投放经验丰富以后，会觉得有时候智能投放，比人工更好使。

毕竟大数据更擅长给产品匹配用户。但是也不能完全依赖智能投放。

在新时期，投手除了会做投放计划，会投流，也要懂内容策划，能通过短视频内容策略和直播间策划完成吸引精准目标客户的要求。

换言之，新时期需要的是懂“数据分析+内容策划”的投手，这种人才可遇不可求。

*** 上主流的抖音运营分享，模式很简单。沿袭的是抖音投放的基本逻辑，也就是我们所说的明规则。

1、先选品，提炼卖点、设计话术，算好佣金空间和投流预算，这样决策成本很低。

2、拍带货短视频，如果效果不理想，那重新设计、做创意，重新拍短视频，目的是为了产出一条转化比合格的短视频。

3、用千川投流，尽可能的传播给更多人，做大销售额，做大现金流，来降低产品和供应链成本。

4、改变创意，重拍短视频，重建投流规划，不断循环这个过程，最后就是换产品。

那么暗规则是什么呢？

算法效率越高，产品生命周期越短

你在抖音大力推广，算法知道应该把产品推送给谁，算法能高效的在几亿用户中筛选到适合你产品的人，你的产品确实有可能一下子爆火。

算法效率越高，越容易把潜在客户一下子筛选出来，所以选品和供应链、内容产出要有预案要跟得上。

所以要产品好，又适合复购，服务也跟得上，这样才能越做越稳，有稳定的增长。

否则短期爆发以后，各种预案跟不上、运营跟不上，业绩马上掉底，成本就高了。

所以抖音老将，不会去看别人每天多少销售额的宣传。

你直播的时长，做了多少单、客单价是多少、总成交额是多少，数据都是公开可查的。

抖音老司机会看你实际的销售额，会连续看几个月的。

抖音老司机也很难做到让业绩长期稳定。

你赚钱的时候，很难想做到未雨绸缪，做抖音赚不到钱了，而且还很突然。

所以做抖音没有预案，没有自己的护城河，你就不踏实，会很慌。

2.抖音后期投放成本会越来越高

抖音投流打的是冲动型消费，如果投流有效，那么之一波人群转化就很容易，转化率也很高。

想要持续转化，就需要持续投流，这个时候转化率会下降，转化成本会升高，运营就要承担很大的压力。在抖音不一定会随着规模扩大，让成本逐步降低。

传统生意开头很难，形成一定规模后盘子就相对稳定，然后不断优化运营，就能拔高利润。

抖音不一样，你盘子做大以后，投放成本很容易增加，容易把利润吃进去。

如果只做小而美的模式，你面对的是全平台全域竞争，你没有野心，容易被别人取代，你同样很难守住。

3.抖音随机选择幸运儿，让多少人欲罢不能

张一鸣曾说：算法没有价值观。

但我认为算法是有价值观的，抖音讲究“大力出奇迹”，这背后凸显的价值观就很简单——就是进化论。可以锦上添花，但不会雪中送炭。

一个好的算法肯定是想留住客户，而不是让客户因为不赚钱而离开。

好的算法不仅应该让客户赚到钱，而且应该让他发挥能力的极限去赚钱。

事实上算法也会聪明地去利用人性的弱点。

1、你刚进来就尝到了甜头，你觉得自己能力（运气）不错；想进来多捞一点。

2、随后你开始慢慢亏，但是你不甘心，你本钱快亏完时，又捞了一把，很开心。

3、往来几次，思想就容易麻痹，想着只要抓住机会梭哈一次，就能翻本还赚点。

这里不讲抖音，我们说的是坐庄的道理。

庄家掌握全部信息，聪明如你也很难赢过庄家。

庄家的聪明之处在于：让你心甘情愿把赚的钱又尽可能的花在这里，你虽然留了一点本，但是你更想着来这里翻盘。

算法是不讲感情的，算法会发现、利用人性让边际平衡点快点到来，在经济学上说就是你的成本和收入比较起来就是差不多。

所以抖音上很多人采取了一些策略去应对，比如：

面对不确定性，就多拍短视频，以数量取胜，大网撒鱼，短视频拍的多了，总有get算法BUG的机会；或者矩阵操作，以人（主播多）取胜。

这种操作管理成本很高，运营能力和管理能力要跟得上，这个模式不少人玩不转。

那么对于想打造长期品牌的人，同时想在内容平台上赚到钱，应该怎么做呢？

我有一个建议，抖音是大树，其他地方同样也有森林。打造相对优质的内容，采取多平台发展模式，在不同平台分发内容来获取多元化的流量。

六、

在抖音做得越好，就越需要布局全域流量打法。

抖音这种模式，有没有破解的办法呢？

首先就是专注，坚持垂直领域，提高用户精准度；

其次提高专业度，打造主播能力及人社、选品，转化话术，运营和团队配合。

如果想做大，有一个思路就是全网开店，把内容分发到全平台，把全平台渠道和电商带货渠道在全网结合起来全面铺开。

比如东方甄选在抖音火了以后，很快也开了视频号，然后再双11前又入驻了T宝，包括罗永浩交个朋友也在双11前入驻T宝。这不是个案，这代表着一个趋势。

这种打法是以点带面，目的是全面开花。为的是在一个平台有了IP影响力以后，就去其他平台辐射自己的新阵地，最终是要把牌子在全网打响，让品牌烙进脑海，不能只记得主播。

主播不一定是自己的，但好品牌店的好口碑，能让你持续受益，因为信任的老客户还会回来买。

这个趋势主要是因为两点：

1.平台不能再强制要求大主播“二选一”了，平台对头部主播的控制力在下降;

2.大主播也明白平台流量红利不代表能力，也愿意配合公司多平台布局来抑制流量的波动，保障业绩的稳定性和持久性。

你做到了全网、全平台覆盖，再匹配上恰到好处的运营，每个平台的用户在搜你的独家产品或是相关内容的时候，你都能始终显示在最前面。

当一个消费者在抖音、在快手、在J东、P多多、在T猫上等等看到都是你排在前面。你觉得他买谁的？你就彻底引领了他的消费选择和决策。

东方甄选开发了自己的APP，属于自建渠道，那是他们不想以后被别人拿捏，觉得把鸡蛋放在自己的菜篮子里更安全，把流量留在自己手上更安全。

自建渠道很累，做渠道刚开始都累。在所有的平台都做布局、都开店同样也累。

我们讲一下爆品的溢出效应，这是一个简单的逻辑。

当某个平台某产品（主播）爆火以后，其他平台上同样会有人去搜这个商品（主播）。

为了不让这种效应的作用浪费了，更好的办法是在每个平台上都开店（内容布局）。

传统营销经常讲渠道、走渠道、广泛给渠道铺货，也是同样的道理。

以前，我们给一个品牌做品牌也好，做宣传推广也好，做引流也好，一定会把互联网的所有渠道都布局到，并且把搜索排名做出来，而且连续霸屏好多页，这样才能保证流量不浪费，才能保证广告真正落地，让流量变成销量。

在抖音上打造一个爆款相对其他渠道和方式来说是容易的，产品爆火以后，有人就会去P多多买，去T猫买，去其他渠道买，所以你要在各种渠道和平台积极布局，毕竟这些流量没有花钱，属于溢出流量，你做到了别人在各处都能搜到你的产品，这些地方产生的销售足够把在抖音推广的钱挣回来。

有的人、有的品牌在抖音打造爆款以后，就把产品或品牌经销权或是品牌进行授权，然后允许别人全平台铺货，双方照样都能挣钱，完美双赢，而且还很省心。

在今天，如果你只做单一的平台，你就没理解这个溢出效应，就在浪费这个溢出流量，就是在白白浪费送上门的钱。

产品不同，用户购买逻辑不同， *** 不适合死搬硬套，但曲线救国的逻辑是适用的。

所以现在越来越多的团队开始重视全域流量打法。

一、要做就做优质的内容，同时在多平台布局。优质的内容在不同平台分发以后都能保证产出，会大大降低内容生产的成本。

那么什么样的内容才是优质的内容？杨建允微博有文章讲到这个问题。

追时事、抓热点、讲故事？这些算不算？也算。

平台喜欢的是原创的内容、符合主流价值观的内容、能给别人带来帮助、有利他价值的内容，包括对消费者有用、能帮平台留住人、能帮平台提高用户活跃度和停留时长、能帮平台吸引来流量的内容。

内容除了要取悦平台，还需要取悦消费者，不同的群体对于内容表现出来的偏好和态度是完全不同的。

但有一个共同的核心，好内容要做到：“和大家产生共鸣”、“做到有价值”、“能激发用户分享”，互联网营销专家杨建允认为这三点非常重要。

二、要在多平台开店。溢出效应、溢出流量的问题我们刚刚讲过了。还有别的。

原因很简单，电商平台看你能稳定的帮平台创造业绩以后，平台才会给你投放更多广告的机会。

主流电商平台开店都要熬，你刚开店就能挣钱，平台不会这样，和实体店一样也需要守店。

店铺在平台做了半年，只要你还在坚持，你团队就会有一套成熟的工作流程和相对有保障的产出。

所以电商平台看到你一个月内销售额保持相对稳定且有上升趋势，平台就会给你更高的投放空间。

抖音平台也是如此，你的直播间各方面逐步满足一定的指标要求，直播间就会获得系统相应的流量扶持。（抖快直播带货获得推荐流量的运营逻辑会单独的讲）

所以，如果你不熬，你不修炼内功，能爆发吗？想只靠投流就爆发？几乎不可能。

对于大多数直播电商创业者来说，或许适合你去做的主要就是以下三点：

一，选好产品，遵循平台的打法和逻辑，不断测试，把它打造成爆品；

二，提前布局，全平台内容布局，全网电商布局，铺好渠道，为兜住平台的溢出流量做好准备；

三、专心、专注、专业，提升能力、修炼内功，打造团队，优化流程。把每一个内容的矩阵号都认真对待；把每一个电商店铺都做到符合平台有可能放量的起点；等待机会测试投流，拿到流量红利后迅速跟进放大，然后吃尽爆品的溢出效应。

但是，杨建允提醒，想要获得长期效益，在这个过程中要重视私域流量池的打造、私域流量的运营，提高自己的内生力，让自己有能力从内向外、向上不断生长。

如果你看懂了抖音的规则和逻辑，在操作抖音的过程中自然就能找到合适的打法来匹配你的产品。

市场格局由消费驱动，在我国没有小众需求，每一个需求都有千万的消费者。

在全网、在每个消费领域都存在着新的赛道和垂直板块、细分区域有待开发。想要直接复制粘贴别人的成功很难，但是借鉴别人成功的逻辑和经验不难。

但是盲目的去模仿别人是不可取的，所以用好平台的前提是要先认识、理解、研究好平台。

关于抖快直播电商直播带货选品的技巧和逻辑、抖快直播电商的运营逻辑，以及抖快电商经营 *** 论，以及内容营销、种草营销、品牌营销、APP小程序运营推广的技巧等内容可以通过专栏《杨建允谈社交化商业》进行学习。

也许你很难让自己每一步都踏在成功者的脚印上，但是通过学习别人的经验和教训，可以完美的避过拼搏路上的那些个大坑。

文章真的很长，成功真的不易；手机流量不贵，但是经验宝贵；当大家能认真读到这里的时候，想必也已经看懂了文章的些许价值；如果大家觉得有必要，也可以收藏、转发给其他朋友，也欢迎大家留言评论、批评指正。

爱奇艺是否能成为中国版“奈飞”？

编辑导语：随着互联网的发展，传统的电视台已经满足不了人们对于影视的需求，流媒体的兴起，让更多用户的娱乐需求得到了满足。本文从商业模式、收益等方面，分析爱奇艺与Netflix两者的产品情况，浅谈爱奇艺是否能成为中国版“奈飞”，以及该如何突破，才能够迈向更好的发展之路。

随着互联网的发展，传统的电视台节目播放已经满足不了人们观看娱乐节目的需求，流媒体兴起，逐渐取代了人们传统看电视的娱乐模式。

作为同类型的视频网站，Netflix和爱奇艺都是知名的视频网站，极大地满足了用户的娱乐需求，大家说爱奇艺就像中国版的奈飞，同为长视频平台，两者的市值却相差80倍，从商业模式、收益等方面，两者都呈现出不一样的效果，本报告着重分析两者的产品结构，通过分析核心数据及变现手段，来分析这两者的产品情况，最终浅谈爱奇艺是否能成为中国版奈飞，又该如何突破，迈向更好的发展之路。

一、产品结构

1. Netflix的产品结构

登陆Netflix，新用户首先使用邮箱注册，Netflix会提供三个套餐任用户选择，只要注册了会员，用户就能观看平台上所有的影视剧资源。

Netflix设置了五个使用者，用户可以编辑每个使用者的昵称、头像以及年龄等级设置。

这对于家庭用户来说，这非常方便及便捷，因为Netflix的影视剧具备分级制度，部分内容不适合未成年观看，孩子可以观看自己的频道，不同使用者所观看的内容和影视推荐都是不一样的。

进入Netflix后，用户可以看到Netflix简单直接的界面。

首页上Netflix会给相应的用户推荐相似类型的影视剧，且仅仅会出现图片，鼠标定位至图片上，出现播放、加入片单以及评价功能，用户点击一下就可以立即播放影片，享受无广告、高画质的视频体验。可以说，Netflix的设计非常直接简单，甚至好评与差评都只有一个图标供用户点击，没有弹幕也没有评论区。爱奇艺的海外网站也借鉴了这一模式。

此外，奈飞每个视频还配有各种语言的配音与字幕，方便全球各个地区各个语系的用户使用。

我们可以看到，奈飞整个产品目的就是为了满足用户的观看和使用体验，着重于打造优质的视频内容，不依靠广告和流量，着重于深层次地挖掘用户喜欢的内容以留住用户。

2. 爱奇艺的产品结构

产品结构上，爱奇艺也呈现出许多不同之处，虽然爱奇艺是国内一大视频平台，但是我们可以看到爱奇艺的产品结构却不仅仅停留在视频播放的功能上，比如爱奇艺的开屏常常会设置覆盖整个页面的广告，在导航栏上也有开设游戏、小说、直播、汽车、泡泡、直播、漫画等功能。

从结构上来看，这是因为爱奇艺想通过做大而全的视频网站产品，上线各种功能，把各种用户都留在爱奇艺，但是这样的产品结构看上去很丰富，但实际上却让爱奇艺更关注流量，而不得不减少着重于视频质量为王的原则。

爱奇艺的首页可以免费观看各种长短视频，包括免费节目、精彩花絮、预告等。用户可以通过搜索或推荐观看视频。除此以外，爱奇艺还有其他功能：

泡泡社区：为粉丝设置的娱乐社区，功能主打的是打通视频-明星-粉丝关系链，通过明星空降互动，粉丝发帖交流、应援等吸引更多粉丝用户。

爱奇艺号：UGC视频频道，由用户进行视频创作、上传，也是爱奇艺变现手段其一

游戏：以影像IP为中心，开设手机游戏、网页游戏、TV游戏、棋牌游戏等品类，比如《花千骨》不仅影视大获成功，且同名游戏也受到欢迎。

这里还需要讲一下爱奇艺的会员功能，爱奇艺的会员价格档位、会员种类各有不同，网站内除了普通会员，还设有动漫频道会员、体育频道会员，这是爱奇艺的变现手段之一，通过多渠道收费进行变现。

相比于Netflix一开始就设置门槛，爱奇艺向用户免费开放，其目的是吸引更多的用户使用，其产品策略是后续设立收费功能，比如免广告、超清画质、观看部分vip片源等等。甚至在成为付费会员后，会员还需要支付超前点播剧集。

二、聊聊收益那些事儿

纵观三家公司的收益总量，首先从数据就能看出，这三家公司的收益存在较大差距。在2019年，奈飞的收益是爱奇艺的近5倍，是哔哩哔哩的近20倍。他们的收益是从哪里来的呢？

这三家公司的收益结构完全不一样，2020年为例，奈飞99%的收入来自会员费用，剩下的收入来源于DVD租赁服务。而爱奇艺会员服务收入占总收入的54%，其次为广告收入占22%。而哔哩哔哩虽然是视频网站，但收益结构更为特殊，该公司接近40.9%收入来自游戏业务，32.7%收入来自会员业务。

收益存在如此大的差距，有几个关键的因素。

1. 会员费用

首先，会员收入是这两家公司的大头，而会员收入=会员数量*套餐价格。

会员数量上，以2020年的数据来看，奈飞的会员高达2.36亿人，而爱奇艺的会员数量为1.017亿人。这个数量就出现了两倍的差异。我们来看看奈飞与爱奇艺的会员套餐。

奈飞在注册时，就需要办理会员，奈飞一开始提供的套餐就是月费套餐，但最基本的套餐，也是爱奇艺包月套餐的近3倍。而爱奇艺是免费对用户开放的，部分片源是需要会员权限观看。

会员数量与单价更高，导致收益也是成十几倍存在差距。

这背后更深层的原因呢？

（1）爱奇艺的会员费用为什么比奈飞少？

首先，不同国家收入存在差异是原因之一，在部分发达国家，奈飞的会员费仅仅为几顿饭钱。

虽然价格偏高，但是奈飞为了提升用户观看视频的体验，不赚取广告费用与收取其他隐形费用，因此定价需要偏高一次性赚取才有内容 *** 成本，用户也可以真正享受vip待遇

众所周知，爱奇艺的门槛是免费进入的，这就意味着，很多人是带着白嫖的心理来的。

大部分用户习惯了这个模式以后，他们会觉得这些资源免费是理所当然的，如果要收费，收的少可以，收的高我就不看了，或者是使用其他手段白嫖。所以爱奇艺的会员定价如果像奈飞一样。用户就会不买账了。所以爱奇艺先以免费或者低价吸引用户，先扩展用户群体及数量，再后续赚取其他费用。

（2）奈飞的会员费用为什么高？

*** 一部好的影视剧是非常需要创意、故事、时间与资源的。但这些高品质的影视剧往往是最吸引用户的。奈飞刚起步的时候，它是最快从租赁DVD业务中抽离出来集中精力做流媒体业务的，因此它的竞争对手相对较少，也有相对多的时间去沉淀自己的东西。

奈飞一直认为，DVD租赁只是一个跳板，并非是它的终点，因此它在互联网出现之前就一直在准备流媒体，包括思考如何减少它的成本，自制剧就是其中一个出路。2013年，《纸牌屋》一炮而红，为奈飞新增了超过300万的新用户，收入也同比增长了18%。

在美国有所发展后，奈飞的全球化战略开启，在全球130个国家上线，变成一家全球化的公司，也收获了来自全球各地的用户。

2021年，《鱿鱼游戏》席卷全球，连许多奈飞无上线的国家都对此有极高的讨论度，也因此加深对奈飞的信任与了解。 *** 这样的爆款费用不低，因此奈飞需要通过足够多的会员费赚取更多的 *** 成本。奈飞用户数量多、会员单价高，也有足够多的成本 *** 爆款。爆款的到来则是增加了用户的粘度以及吸引更多的新用户，进入一个正循环。

（3）奈飞的用户为什么比爱奇艺的用户多？

排除国内有部分用户倾向于寻找 *** 资源外，根据我的观察，中国几大视频网站爱优腾竞争非常激烈，而中国的用户会在哪里办会员呢？

答案很简单，哪里有自己想看的，就在哪里办会员。也就是说，爱奇艺之所以用户比较少，是因为它本身没那么多用户想看的影视剧资源。不可否认，爱奇艺 *** 过好些爆款影视剧，如《隐秘的角落》、《青春有你》等等，但是爆款数量少，且爆款上线后，部分用户只会办理一个月的会员，其他视频网站上线了其他受欢迎的剧、综艺后，就会去其他网站办理会员。

由于爆款 *** 难度高、时间长，所以爱奇艺只能花大部分的钱请流量明星 *** 剧本，或者做难度系数小的综艺节目，以吸引用户，从而也导致了爱奇艺除了部分质量不高的影视剧或者综艺，虽然有部分粉丝会买账，但是留不住其他不追星的用户，导致用户流失，会员数减少、收益减少。

并且近年来，短视频浪潮继续兴起，用户的娱乐习惯不是固定在长视频上的，所以爱奇艺也没能潜移默化地改变用户的娱乐习惯，失去部分用户。

2. 经营模式与产品结构所带来不一样的体验

从爱奇艺和奈飞的收入结构来看，爱奇艺除了视频业务以外，还发展了许多娱乐业务，比如小说漫画游戏业务等等，而奈飞的收入结构则很简单，单纯的会员收费，仅此而已。

从产品结构与经营模式来看，奈飞就显得非常专且精。没有其他的业务，专心做影视剧内容，页面简单无广告，全力提升用户体验。这无疑是成功的，也归功于奈飞“出品即精品“的口碑与内容质量。

而爱奇艺开拓了多项业务，却没有获得良好的效果，甚至影视剧方面，也存在一定的问题，其中原因出在哪里呢？

多线业务其实并非走不通，像国内另一款视频产品哔哩哔哩，爱奇艺像是中国版的奈飞，那哔哩哔哩就像是中国版的YouTube。而哔哩哔哩的商业模式也与奈飞、爱奇艺有很大的差异，b站一开始就是以游戏、直播、动漫为主的视频平台，因而汇聚了许多游戏、二次元爱好者，所以许多游戏up主会在b站上传视频，对应的吸引了许多观看用户，因此直播业务很容易做起来。

游戏方面，我们可以看到，其实b站的游戏与爱奇艺的游戏，无论是类型、画风都很不一样，所针对的用户也不一样，b站的游戏主要偏动漫风，且多为独立游戏，而爱奇艺的游戏，比较多的是页游或ARPG手游，多与影视IP有关。

我们从财报中也可以看出，其实b站更大的收入来源是游戏业务，所以b站的游戏口碑质量都需要做到更好。那为什么爱奇艺做不起来呢？首先爱奇艺的游戏内容本身还是比较小众，比如影视ip，可能会吸引部分剧粉。

其次，爱奇艺并不是以游戏业务为主的，因此重心仍在获取版权、 *** 影视剧综艺等等。它的游戏版块相比于视频就不突出，这样子爱奇艺无法与其他专业游戏平台竞争，因此爱奇艺即使有多元化的业务，但还是做不起来。

这里还不得不说奈飞出色的推荐引擎。

（1）为什么推荐引擎在奈飞这个产品里面可以实现比较好的效果呢？

在我看来，奈飞内的功能比较简单，想要留住用户，就得源源不断把好看的内容喂给用户。只有这个平台上有众多用户喜欢看的东西的时候，用户才会经常上这个平台，且在这个平台上停留很久。

比如在用户已经看完更新的剧集后，看的仍意犹未尽，这时候奈飞给推荐相似内容，用户喜欢的剧集/综艺，用户就会继续观看，且新追一部剧集/综艺，就意味着这个用户的留存率更高，续费的意愿就更高。并且奈飞想要 *** 爆款，推荐引擎其实可以祝其一臂之力，通过推荐算法，奈飞可以摸清广大用户的口味、喜爱类型等等，给予奈飞更多、更精准的市场导向。

（2）推荐引擎到底适合什么样的内容形态呢？

虽然奈飞的推荐引擎起到了不错的效果，但我的想法是，推荐引擎其实更适合短视频、UGC的内容形态。

推荐引擎算法需要大量的数据收集，而用户在长视频停留的时间长，可能90分钟看一部电影，但同样的时间，用户在短视频平台观看的视频数量可能是几十个近百个，短视频所产生的数据是更利于推荐算法运转的。且短视频与UGC还是有比较多的相似点，比如时间短，且内容独立，并没有故事发展线。

这就意味着要留住用户，就要不断地吸引用户观看，所以推荐引擎能给用户推荐相似、感兴趣的且多样的内容。并且有了推荐，用户就会知道，刷新或者往上滑就会未知的新东西，所以用户就会一直停留在平台。商业可行性上，其实推荐算法引擎获取了大量数据之后，更有利于给用户推送匹配度高的广告内容，从而广告收益更高。

3. 内容 *** 是造成巨大差距的根本

2021年，一部电视剧突然火遍全球，无论是亚洲地区还是美加、欧洲地区等等，大家都对那句“木槿花开了”耳熟能详，这部电视剧就是奈飞出品的《鱿鱼游戏》，在韩国街头，因为电视剧的热度只增不减， *** 团队还在部分地铁站复刻了剧中的游乐场，其中，奈飞的名字也出现在了宣传场地中。顿时奈飞的知名度又获得了爆炸式的增长。

这是奈飞的商业策略：用好剧积累好口碑，用高质量换取用户的信任。

从《纸牌屋》《女王的棋局》到《后翼弃兵》《暗黑》等等，奈飞出品过许多爆款或者神剧。

这里所指的爆款，就是高质量、高人气的影视剧作品，通常节奏适中，内容情节深得观众喜爱，就算没有流量大明星，演员演技在线，也会带给观众沉浸式的观影体验，从而吸引大量观众办理会员服务进行观看，比如《鱿鱼游戏》的成本仅有2140万美元，但其效率值达到了成本的41.7倍，为Netflix创造的商业回报超过8.9亿美元。

我们可以从奈飞的财报中看到，第三季度新增加付费用户438.3万人，第四季度该剧播出后，新增付费会员数828.1万，爆款上线后第四季度的数据差不多为第三季度的两倍。《鱿鱼游戏》过后，又有《寂静之海》《单身即地狱》等剧集综艺再次上线，再次轰动全球市场。

爆款也有一个特点，那就是高质量的剧并不会拖泥带水，因此这些爆款剧基本上剧集数量较少，一两个月之内就会播完，如果接下来没有爆款可以继续留住用户，那么续订量就会减少。收入也只能短时间内有所提升。所以奈飞的策略是，不断做优质影视剧、综艺以留住用户，让用户信任奈飞。

这里的所说的信任非常重要。

在上面的收益，我们曾经讲过，爱奇艺的用户都偏向于只办理一个月的会员以观看自己想看的剧，剧集结局后，如果没有用户想看的剧，用户就不会续订。爱奇艺的问题出在哪里？

（1）受文化市场影响，缺乏大量优质内容

爱奇艺不想做优质的内容吗？并不是，我相信每个视频平台都想把每一个视频打造得完美无瑕，深受欢迎。但是目前整个文化市场的影响，导致爱奇艺不得不转向生产ROI为正，流量资本喜欢的东西。

爱奇艺只能去拍一些相对安全、符合主流的剧本。并且爱优腾竞争异常激烈，如果爱奇艺独树一帜，所需时间及资金成本都非常高，风险过高，很可能会还没产出优质内容就面临经营困难。

所以这就像高污染工厂，虽然会造成污染，但是短时间内能够保证一定的收益，但我们也知道，这样的工厂是无法健康地发展，最终还是会被淘汰的。

爱奇艺也有做爆款内容的想法，并且部分剧其实展示了爆款的潜力。如隐秘的角落，据说 *** 成本8千多万，收益官方并未公布，但是该剧播放量总计达到6亿1千多万，爱奇艺还是有一定收益的。不过基本上这样低成本的爆款剧还是较少，而且利润也没有奈飞一部爆款剧的收益多。

（2）流量综艺泛滥，缺乏接地气的影视剧

在最近3年，爱奇艺每年出品近20部综艺，为什么爱奇艺 *** 这么多综艺？

一是，因为如果想要减少成本，或者 *** 爆款内容，那么自制是一个很重要的途径。并且自制剧其实需要花费更多的成本、需要更好的故事剧本，这生产时间与成本非常高，爱奇艺不是不想做，而是现在需要挣钱，所以爱奇艺不得不偏向做一些ROI为正，保稳一点的综艺节目，综艺节目相对 *** 简单，不需要好的剧本，研究故事情感与逻辑，综艺节目偏向明星的自由发挥与引流。

所以爱奇艺 *** 了很多的综艺，也邀请了许多流量明星来 *** 节目，获得收益。

二是，目前我国娱乐行业仍然在发展当中，所以综艺节目仍然有很大的市场，爱奇艺瞄准了这一点，参考国外的爆款、口碑好的综艺来 *** 。

反观奈飞，它并非不做综艺，并且奈飞的自制综艺中，真人秀和素人综艺数量较多。比如最近亚洲市场很火的《单身即地狱》，之前的《Dancing Queen》等等，这些真人秀和素人综艺 *** 成本相对较低，可以将明星出场费用用在其他地方，比如场景布置、摄影技术等等。不过相对影视剧来说，奈飞的综艺数量还是较少，因为影视剧的故事性强，观众会一直想要看完这个故事，而综艺的逻辑、故事性较弱，可能用户留存率相对较低。

这样的内容模式下，爆款、高质量的影视剧只是昙花一现，并未产出长期获益、发展健康的内容，这样就很容易失去用户的信任。用户不相信这个平台下一个作品还是高质量好看的作品，自然就不会继续订阅会员，收益自然也不会高。

上面我们讲到了会员费用、商业模式以及内容 *** 层面上产生的差异带来收益上的巨大差距。目前中美两国的文化市场有很大的差异，爱奇艺被国内的文化市场所裹挟，单靠爱奇艺也无法扭转目前中国文化市场的浮躁与弊端。因此爱奇艺无法像奈飞一样，单纯地投入发展影视剧业务，一下子把会员费用提上来，达到奈飞的市值。

（3）爱奇艺能不能想办法留住用户和会员以增加收益呢？

能否让会员续订两个月、三个月的会员？这是有可能的。

目前国内互联网年费会员业务发展较好的代表，哔哩哔哩。许多用户说起来哔哩哔哩的会员，都会说“年度大会员”。甚至有很多用户不知道哔哩哔哩能够连续包月、包年，仅仅知道这个名词，这个名词似乎变成了b站会员的标志，在用户办会员的时候，也会下意识地办理年度会员。

b站办理年度大会员的用户很多，一是b站部分用户愿意为情怀买单，二是这部分用户信任b站。b站自制了许多优质的记录片，如人生一串、守护解放西等等。在办理会员的时候，b站的用户因为b站产出了很多优质的内容继而对b站产生信任，相信b站下一部作品依然会是好作品，并且使用b站是用户使用频率很高app，用户觉得办了会员不亏。

所以，爱奇艺的出路是，提高用户粘性，不断 *** 优质的内容，逐渐把劣质内容淘汰，简单来说就是让用户看了还想看，让用户娱乐的时候就不自主的打开爱奇艺app。可以看到很多爆款都有一个特点，那就是“接地气”，而这种接地气的剧，通常成本也不用很高，好的故事剧本胜于一切。

爱奇艺不仅可以尝试从多渠道获取好剧本，产出一些反映社会现象的影视剧。甚至可以学习奈飞，打造国际市场，在国际市场上生产爆款剧，让国外的编剧也为爱奇艺产出爆款。针对国内市场，爱奇艺也可以尝试拍摄华人的海外生活等内容，使用中国文化氛围与元素，脱离敏感的框架，专注于真实、多样的内容。

只要有了多样且优质的内容，用户就会买账，获取了用户的信任以后，就算还是没办法像奈飞一样设置门槛获取付费会员，也能像哔哩哔哩一样，收获更多的年费会员。

产品结构上，目前因为爱奇艺还无法像奈飞一样仅靠影视剧的投入产出和会员费用赚取足够多的利润，因此我们没办法一刀切让爱奇艺也放弃其他业务，但这可以慢慢转型，慢慢转移力量，逐步发展影视剧业务。

三、正所谓开源节流，我们来看看成本吧

1. 内容成本

从2020年的数据我们可以看到，爱奇艺和奈飞两家公司的内容成本占比非常接近，分别为74.4%和75%。但是两家公司的内容成本我相信花的地方绝不相同。在爱奇艺，因为流量可以吸引更多观众的原因，中国市场内容 *** 的大部分成本都需要支付明星的酬劳，而在奈飞，因为本身奈飞就有知名度与优质剧本，所以奈飞的作品反而对明星来说具有一定的吸引力，这里酬劳方面就存在一定的差距。

其次，其实内容成本的占比不算低，但是爱奇艺产出的爆款仍是少数，大多还是综艺与中规中矩的影视剧，这些作品虽然ROI为正，但是不高，所产出的利润相对较低。

降低内容成本？不，把钱花在刀刃上吧。

提高利润的 *** ，要么提高收益，要么降低成本，内容成本却不能下降。

要想做出优质内容，有必要加大投入，但是得把钱投入到能真实提高影视剧内容的地方。比如成本可以投放在获取好的剧本、打造影视剧技术、更加真实的场景布置等等，保障优质内容，钱不能省，但要花对地方。

2. 营销成本

成本有一个值得研究的点，营销。

爱奇艺的营销费用占总成本的18.5%，而奈飞该比例为10.9%。也就是说，爱奇艺用在获取新客户的成本比例比奈飞高。这里我们可以算一下获客成本，2020年，爱奇艺的获客成本为7.82美元/人，而奈飞则是9.44人。

虽然奈飞多花了大概1.62的单个获客成本，但是最终奈飞收获了爱奇艺两倍的会员。而其中又有产生差距的原因，因为奈飞的付费用户多，会员价格相对较高且年订阅会员占比大，因此ROI不仅为正，而且非常高。而爱奇艺的月订阅会员占比大，用户arpu值比奈飞低，用户数量相对也少，最终相同比例的营销成本花出去后，用户arpu值、用户数量以及用户消费习惯的差距导致ROI也呈倍数的差距。

为什么爱奇艺的营销成本比奈飞要高？

通常新作品投放，需要大量的宣传和广告，因为爱奇艺没有在用户群体中打下精品口碑，因此爱奇艺在产出作品后，仍然需要通过多种渠道对所有潜在用户进行宣传，比如广告投放、明星宣传、博主宣传等等。而奈飞本来就在用户群体中享有良好的口碑，用户信任奈飞所推出的作品，所以奈飞并不需要花很多的力气就可以让老用户获知新作品的问世以及进行观看，奈飞只需着力把营销放在吸引新用户上，营销成本自然占比小。

（1）花了钱以后，爱奇艺留住用户了吗？

2020的财报内，爱奇艺的2020之一季度留存率相比2019年稍有上升，但是到了第二季度，留存回落，除了有用户复工复学的原因以外，爱奇艺用户粘度低是主要原因。即使爱奇艺花费了大量的营销成本，在部分热门影视剧结束以后，留存率就会下降，除非有下一部热剧出现，留存率才会上升，但在这之前，爱奇艺需要重新花大量的成本向所有潜在用户进行营销。

（2）减少成本，往哪里减？

从结构来看，营销成本仍然有很大的下降空间，爱奇艺能像奈飞一样把营销成本占比下降至10%左右吗？奈飞利用口碑减少营销成本，所以爱奇艺能学习的就是打造优质口碑，获得用户的信任。减少营销成本，着重往内容与提升用户体验发展，把用户吸引过来，留在平台上，不断提供优质内容，用户用得舒服，看得开心看得入迷，不仅能提升留存率，甚至能改变用户在娱乐时间的消遣习惯，从而增加用户粘性。